女性的尊严日常,生存,生计,日子，与某些社会规范一直相左。在本片中，首席女部长策划了印度政治和权力博弈中的各种繁复,纷繁,繁杂,杂乱问题，这是一部政坛剧情片。

　　1973年，芝加哥一家医院的看门人亨利·达杰去世，81岁。他没有亲人，没有伙伴,好友,挚友,密友，邻居甚至都不知道他的姓氏该怎么发音。房东在清理他的遗物时惊奇地发现，他停留,驻留,滞留,逗留了一部长达1500页的小说：《不真实的国度》。小说讲的是一场儿童和成年人之间的战争。儿童被奴役、被虐待、被惨杀,然后又被儿童营救。亨利·达杰根据小说画了三百多幅美丽诡异的水彩画，这些画有很多长达3米，纸的两面画着不同的情节。
　　这个出身卑微，没受过什么教育的人，靠模仿杂志上的插图、招贴画和商品广告画完成了这些画作。
　　日裔房东有些艺术修养，看出了这些遗作的价值，将亨利·达杰曾经住过的房间开辟成了一间博物馆。媒体报道了这件事，人们惊奇,吃惊,诧异,意外一个像梵·高一样的天才就这样将自己藏了一生。
　　1990年代初，曾获得奥斯卡最佳短纪录片奖的华裔电影人于琳敏参观了这里，她一下就被这些神秘的画作吸引。她和很多人一样，想象着这部小说和这些画的作者是个什么样的人，他为什么会有如此的想象力，为什么在他的故事里儿童被那样血腥和暴力地对待，为什么每个裸体的儿童都长着女孩的脸和男孩的身体，为什么耶酥在他的故事里不是一个正面角色。
　　这些画在亨利·达杰死后价值几十万美元，而他生前却穷得养不起一条狗。
　　他每天在医院做完看门人就关起门来编故事、画画，他没有床，困了就趴在桌子上睡觉。这样的日常,生存,生计,日子他过了四十多年。也许，他的小说和画才是他真正的日常,生存,生计,日子。
　　于是，她想把亨利·达杰头脑中那个不真实的世界拍成纪录片，画面是他的那些画，解说词就是他的小说。
　　这部纪录片拍摄起来是有相当难度的，亨利·达杰留在世上的全部影像资料是三张模糊的照片，而且，他后半生几乎不与任何人交往，没人能为他的日常,生存,生计,日子提供佐证。
　　于琳敏差不多用了三年时间来研究亨利·达杰的小说和画作，这是她明白,明了,知晓,理解他的惟一办法。她后来用一种主角缺席的方式完成了影片，而且是一部美丽得有些不真实的影片。

　　由著名导演#朱塞佩·托纳多雷#编剧并执导，吉亚尼·罗素、王家卫等人任监制，聚焦意大利音乐大师埃尼奥·莫里康内的传记电影#50年一瞬间的魔幻时刻#正在进行后期制作，计划2020年公映。
　　影片历时5年，横跨欧美进行拍摄，将以叙事手法呈现世界级音乐大师莫里康内70多年职业生涯中鲜为人知的一面，探寻他在世界领域内与著名好友、同僚,工友,伙伴,搭档之间的故事。

　　以《义海雄风》获奥斯卡提名的导演罗伯·莱纳，将执导政治传记片《林登·约翰逊》，领衔,主役,担纲,主角为知名男演员伍迪·哈里森。
　　罗伯·莱纳曾执导《怦然心动》、《遗愿清单》，而伍迪·哈里森目前正在忙于《惊天魔盗团2》。《林登·约翰逊》一片由编剧Joey Hartstone根据美国第36任总统林登·约翰逊（Lyndon B. Johnson）的生平创作剧本，计划今年九月开拍，将在美国路易斯安那州、达拉斯和华盛顿特区取景。

　　美国内战时期，法国大作家Victor Hugo的二孩子,女孩,少女,千金Adele Hugo（伊莎贝尔·阿佳妮 Isabelle Adjani饰）漂洋过海来到加拿大的Halifax搜寻,寻觅,查找,探寻自己的爱人——英国军官Pinson（布鲁斯·罗宾逊 Bruce Robinson）。然而Pinson却已移情别恋，对Adele异常冷淡,疏离,淡漠,疏远。Adele想尽一切方法想挽回Pinson皆告失利,挫折,受挫,败北。而另一方面，当地高昂的日常,生存,生计,日子费也让Adele难以承受，只能一次又一次要求爸爸,父亲大人,爹爹,老父亲汇钱。此时的Hugo正流亡在一个小岛上，妻子病重，两人多次渴望,期望,盼望,企望Adele能返归家,返家,还家,归宅中，但Adele持续,坚守,执着,恒心留在加拿大。感情,爱情,情缘,情愫的失利,挫折,受挫,败北让Adele经常想起她溺水身亡的姐姐，她的精神起始,开端,肇始,启始变得错乱。之后，Pinson跟着部队离去,分离,离别,离别,分别,分离,别离,分散,远离,分离Halifax前往另一个小岛Barbados，Adele也跟随而去，在那里，她的病情日益恶化，最终被送回法国，在休养院里度过余生，最终于一战时期悄然离世。
　　本片是关于雨果二孩子,女孩,少女,千金Adele的传记片，饰演,出演,演出,表演Adele的伊莎贝尔·阿佳妮获当年奥斯卡最佳女主角提名。

　　影片根据真实故事改编。杰克·阿布拉莫夫是所谓的“政治机器”,尽管他自己并不是政治家,但却对政治了如指掌。从大学时代起始,开端,肇始,启始,杰克就是一个政治的狂热爱好者,他雄心勃勃地支援,扶持,拥护,维护里根竞选总统。数十年之后,杰克·阿布拉莫夫又起始,开端,肇始,启始了自己投机倒把的　“说客”生涯,并且利用自己和政府高官的关系开办了许多赌场。
　　围绕着自己的“生意”,杰克·阿布拉莫夫的身边围绕着各种各样的人。其中,迈克尔·斯甘仑是他最喜欢的生意伙伴。在贪婪心理、和金钱驱动下,杰克起始,开端,肇始,启始利用自己的关系网操控赌场、侵占印第安人的土地,并且渐渐地把自己的触角伸向了更为,敏感的领域:俄罗斯间谍、把第三世界国家逐渐成为发达国家“代工厂” 和“垃圾场”……甚至还有一些有预谋的谋杀案。
　　不过,杰克的政客生涯并没有维持多久,很快他的臭名昭著的劣迹便被揭发。这个揭发本身来得非常讽刺--一份来自共和党内部的指控列举了杰克的种种罪行。而他本人也锒铛入狱,成为了阶下囚。当然,和他一起落马的还有他的一些生意伙伴以及白宫的高官。

　　刚刚踏入社会的英国青年科林·克拉克（埃迪·雷德梅恩 Eddie Redmayne 饰）不顾家庭反对，将满腔热忱,热诚,热心,热切投入自己热爱的电影事业之中，渴望,期望,盼望,企望能闯出一番天地。勤奋的他得到的第一个跟组机会，竟是担任他的偶像劳伦斯·奥利弗（肯尼思·布拉纳 Kenneth Branagh 饰）导演并领衔,主役,担纲,主角的新片《游龙戏凤》剧组的第三助理导演。这部电影邀请了当时红遍全球的美国影星玛丽莲·梦露（米歇尔·威廉姆斯 Michelle Williams 饰）领衔,主役,担纲,主角，而科林的职业,事业,工作岗位,职责便是统筹剧组的各项杂务。开拍之后，梦露与劳伦斯·奥利弗之间因表演方法不同而产生了激烈冲突，致使剧组进度远远落后预期。科林负责于当中调停，他起始,开端,肇始,启始与梦露频繁接触。不知不觉间，科林发现自己已为梦露的魅力所深深吸引……
　　米歇尔·威廉姆斯凭借本片荣获2012年金球奖最佳女主角（喜剧/音乐类）。

　　影片以阿根廷历史上著名的“五月广场妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈”事件为背景，叙述,阐述,陈述,描写里卡多·达林饰演,出演,演出,表演的主角率领律师团队大胆挑战军事独裁政权，援助,协助,辅助,助力在军政府残酷统治下被迫害的人们终于寻回正义的故事。

　　影片试图从客观的立场出发探讨因水门丑闻而下台的美国总统理查德·米尔豪斯·尼克松的政治生涯。虽然也涉及到他的童年和早期从政的经历，但重点是在水门事件。当影片中一个女学子,门生,弟子,学员当面问总统：“为什么你作为总统制止不了越南战争？是不是因为这个制度？”尼克松似有所悟，他对手下人说：“她懂得我花了二十五年时间搞政治才懂得的事情……”

　　登基前，年轻的皇储维多利亚（艾米莉·布朗特 Emily Blunt 饰）不满妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈肯特—斯特拉森公爵夫人（米兰达·理查森 Miranda Richardson 饰）为私人顾问约翰·康罗伊爵士（马克·斯特朗 Mark Strong 饰）操控，威逼自己签署摄政条约。此时，内心 孤寂,寂寥,冷寂,寥寂,孤寂,寂寥,孤单的维多利亚第一次遇见了表弟萨克森—科堡—哥达亲王阿尔伯特（鲁伯特·弗兰德 Rupert Friend 饰）。1836年，维多利亚女王登基，政务主要由墨尔本子爵（保罗·贝坦尼 Paul Bettany 饰）辅佐，但朝野上下各方势力动荡。内心焦灼的维多利亚写信请求阿尔伯特亲王从比利时来到英国，二人于1840年终结连理。婚后，阿尔伯特发现作为外国人的自己并未完全获得接受，而维多利亚也会在争吵中搬出自己的皇威压人，直到一次意外的刺杀事件让维多利亚意识到阿尔伯特在她生命中的重要意义。

雅克·梅斯林是70年代末期法国著名的大盗，曾犯下多起持械抢劫和杀人案，也是有名的越狱犯。他善于伪装自己，曾以不同的面貌混迹人群，人称“千面大盗”。他在18个月的血腥逃亡之后，1979年11月2日在巴黎克利尼扬古尔门（PORTE DE CLIGNANCOURT）被特警队击毙。本片叙述梅斯林早期的经历，从1959年阿尔及利亚战争起始,开端,肇始,启始，当时梅斯林在战场上服役，这段经历标志了他“天真时期的终结,告终,完结,终止”，使他成为一个“无政府主义者和对现状不满的人”。影片的下集《头号公敌》（MESRINE：L’ENNEMI PUBLIC No.1）将于11月19日上映。限制级。

　　女孩吉亚（安吉丽娜•朱莉 Angelina Jolie 饰）自小就在父母的虐待中长大，不过不幸并没有一直伴随她，在她18岁那年，吉亚时来运转了。18岁那年，吉亚被模特经纪选中，搬到纽约成了一位职业模特。在经纪人的奋斗,拼搏,奋进,进取运作下，吉亚由一名不见经传的模特，渐渐老成,稳重,老练,练达,长大,发展,进步为时装界的代表。吉亚的特殊风格，风靡了世界。然而，成名后的吉亚却感到无比空虚，无处发泄，渐渐的，她起始,开端,肇始,启始沉溺于毒品，事业也跟着一落千丈。吉亚最后究竟命运如何？

　　劳埃尔-伯格曼(艾尔-帕西诺饰)是CBS电视台“60分钟”节目的王牌制作人，和德高望重的节目主持人迈克-华莱士(克里斯托弗-普拉默饰)向来合作无间。乔佛瑞-维根(罗素-克罗饰)刚被大烟草公司解雇，他的人生似乎瞬间坠入谷底。伯格曼收到一份显示烟草公司制造的香烟对人体有害的报告，找到维根来翻译。然而从这个时候起始,开端,肇始,启始，维根便感觉到有人在跟踪监视自己，并给亲人,亲属,眷属,家属带来极大的威胁。烟草公司提醒维根与自己签署的保密协议，他将不能公开任何有关香烟制造的研究给公众。维根不想失去医疗保险等等对亲人,亲属,眷属,家属日常,生存,生计,日子的保障，然而又在备受良心拷问。他最终决心,打算,计划,准备向外界宣布这一切，即使违反保密协议。他先和伯格曼录制了一集“60分钟”栏目，然后前往密西西比州出庭作证控告烟草公司。
　　然而，烟草公司比他更快一步申请了言论禁制令，他妻子带着两名孩子,女孩,少女,千金离去，“60分”栏目又遭到CBS禁播。这一切巨大的代价让人压不过气。维根和伯格曼成了单打独斗的勇士，他们面临,直面,应对,应付内心的正义、勇毅,刚勇,英勇,勇武，并一直持续,坚守,执着,恒心。

　　After years in the limelight, Selena Gomez achieves unimaginable stardom. But just as she reaches a new peak, an unexpected turn pulls her into darkness. This uniquely raw and intimate documentary spans her six-year journey into a new light.

　　巴西著名导演沃尔特-塞勒 斯在北京终结,告终,完结,终止了有关贾樟柯的纪录片 拍摄，这部探索贾樟柯创作秘密的影 片筹备长达三年，在巴西圣保罗、法 国巴黎、及贾樟柯的老家山西汾阳等 地拍摄，影片追踪了贾樟柯在世界各 地的艺术活动，采访了贾樟柯的亲 友、同学、台前幕后合作者，旨在近 距离明白,明了,知晓,理解贾樟柯的创作思路及老成,稳重,老练,练达,长大,发展,进步过 程。沃尔特-塞勒斯同时完成了一本 关于贾樟柯电影的研究专著，将以 葡、法、英三种语言出版。

　　英国画家弗朗西斯·培根在世界范围内享有盛名，人们对其画作的总体印象好像总是“可怕、痛苦和令人不安”。培根的阴暗面到底来自何处？经常见到有艺术评论家将他40年代的作品与战争联系到一起，那么是来源于战争吗？受访者们似乎都对此持有保留意见。本片从更本源的角度、从培根的个人经历进行挖掘，探寻爸爸,父亲大人,爹爹,老父亲艾迪·培根以及他的诸多恋人对他创作的影响。培根本人的两面性、其画作中残忍与悲悯并存的现象、其对伙伴,好友,挚友,密友的关怀以及对自己生命的不怜惜……这些看似矛盾的信息像培根繁复,纷繁,繁杂,杂乱的笔触一样，最终凝成了这幅摄人心魄的画作——以弗朗西斯·培根为题的肖像画。

　　这是一部关于街拍鼻祖比尔·坎宁安（Bill Cunningham）的纪录片。已入耄耋之年的比尔依然是纽约时报的一名摄影师，拥有自己的板面专栏“On the Street”以及“Evening Hours”。他从六十年代起便一直沉迷街拍，并享受职业,事业,工作岗位,职责。在比尔的镜头下，不管你是上流名人、普通工人甚至是下城居民，只要你着装出位有个性，比尔都乐于捕捉你的美。几乎所有的时尚界人士都相识,明白,明了,知晓,理解,认知,懂得并尊重这位摄影顽童，就连著名时尚杂志Vogue的女主编安娜·温图尔（Anna Wintour）也说：“我们都为比尔着盛装。”然而，这样一位几乎把一生都献给了时尚且功不可没的老人，依然住在狭小职业,事业,工作岗位,职责室里，每天骑着自行车上街拍照，不过老人家却觉得这样最好，对他来说，拍照以外的任何事都无关紧要，能够自由地捕捉新鲜，才是他的追寻,寻求,探寻,寻觅。
　　本片推出后深受欢迎，先后在悉尼电影节、南塔基特电影节、墨尔本国际电影节和阿布扎比国际电影节上获最佳纪录片殊荣。

　　The legacy of the fastest man in history, Usain Bolt.

　　明迪·阿尔珀是一位56岁的艺术家，在洛杉矶的一家顶级画廊中担任代理。严重的焦虑、精神错乱和严重的抑郁症使她被送进精神病院接受电击治疗，在10年的时间里没有说话的能力。她的高度自我意识使她能够产生毕生的作品，以强有力的心理精确传达,表示,显露,透露她的情感状态。通过采访、重新设计、为她心爱的精神病医生制作一个八英尺半高的纸制半身像，以及检查她小时候的画作，我们明白,明了,知晓,理解到她是如何从黑暗和孤寂,寂寥,冷寂,寥寂,孤寂,寂寥,孤单中走出来，走向包括爱、信任和支援,扶持,拥护,维护在内的日常,生存,生计,日子。

　　罗曼菲，自大学时期翩然起舞、赴纽约求学,进修,研习,学业现代舞、返台于舞蹈系培育提拔年轻舞者、担任云门舞集二总监、以迄学子,门生,弟子,学员布拉瑞扬在台东设立舞团。她的现代舞独树一帜，桃李天下、处处舞踏，「为了让多一点人跳，她为学子,门生,弟子,学员创作了多支大型舞作」。病痛临终她仍在彩排最后一支舞作，既是白蛇也是黑天鹅，一袭舞衣从黑褪淡至灰；当年一鸣惊人的《挽歌》里，她已永恒独舞，旋转不止。继两部文学纪录片之后，陈怀恩执导了此部舞蹈纪录片，呈现其对罗曼菲这位早逝的台湾舞者的不舍与呼唤，诉说她文学出身、翩然旋舞的一生。

　　她是《霸王妖姬》（1949）的美艳妖姬，演过无数人间尤物与风流皇后。当世人只注意她的样貌与身材，在意,关注,留意,重视她的绯闻与私隐，认定美貌与智慧不可兼得，海蒂拉玛的故事肯定令人跌破无数眼镜。她与音乐家好友佐治安泰尔，在战时发明无线电跳频技术，为后世wifi和蓝牙通讯奠下基础。她要当发明家，但政府只想利用她的名气推销战争债券。苏珊莎拉顿参与监制，戴安古嘉客串读出书信，加上亲友忆述，以及意外发现的海蒂拉玛生前录音带，让人更接近这位艳星发明家的真实面目。

　　《Red Army》是一部关于前苏联体育盛世时期红军冰球队的电影。以队长斯拉瓦·费季索夫的视角为观众叙述,阐述,陈述,描写。故事刻画,描摹,勾勒,描述了他从国家英雄到民族政敌的巨大转变。从苏联到俄罗斯，电影探讨了体育运动如何真实的反映了社会和文化运动，红军冰球队的兴衰也映照了前苏联政权的变迁。

　　改编全法国中学子,门生,弟子,学员指定重点读物《我答应》。《贝礼一家》王牌监製群操刀，又一喜泪交织的亲情暖心之作，坎城影后夏绿蒂甘丝柏格，动人演出全欧洲的妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈典范；横跨五个国家、耗时十四个星期、深入20至50年代历史核心的史诗钜作。
　　罗曼加里(皮耶尼内 饰演,出演,演出,表演,出演,担纲,担当)的人生可说是精彩非凡，在波兰 度过的贫困童年、法国尼斯阳光下的青少年时期，乃至于二次世界大战时担任飞行员，在非洲立下的彪炳战功。他为了成为一位伟大的男人与著名作家，艰辛尝尽人生的酸甜苦辣，全都是为了他的妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈妮娜(夏绿蒂甘丝柏格 饰演,出演,演出,表演,出演,担纲,担当)。这个可爱又特立独行的妇人，对孩子,男孩,少年,男童的强烈母爱，令加里的人生充满波折、热忱,热诚,热心,热切与神秘，也令他成为二十世纪的重要作家。只是，如此无止无尽的母爱，也终将成为他生命的负担…。
　　电影《黎明的承诺》（Promise at Dawn）改编自法国文学巨擘罗曼加里1960年出版的自传小说《我答应》，描述罗曼加里成为法国文学巨擘的传奇故事，他与妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈之间至情至性的动人忆起,追忆,回想,缅怀，一部横跨二十世纪的史诗钜作、喜泪交织的亲情暖心电影。

　　影片部分根据18世纪亚美尼亚诗人Savat Nova的生平拍摄，但更多地是以诗句代替了诗人的形象。全片几乎没有对白，主要是旁白和剧中人自言自语。
　　无法用文字概括该片的内容，而且每个人都有权利按自己的方式诠释它。影片几乎从头到尾都是精彩瞬间，电影语言的诗化、色彩的明艳、构图的奇特均衡、内容上的仪式感、宗教感和呈现,显现,体现,展现,呈现,显现,体现的民族传统文化，都使影片具有超凡脱俗、特立独行的品质。
　　影评：
　　试图用文字概括这部影片的内容，基本上是一种荒谬的想法，而且对于亚美尼亚传统文化和宗教无法明白,明了,知晓,理解太多的我们，甚至无法完全,完好,完善,全备说出哪怕一个细节所提供的含义。但对于这样一部风格鲜明突出的杰出影片，如果是因为无法描述而使一些伙伴,好友,挚友,密友失之交臂的话，那对于我们这个每日碟评栏目来说，是个不可推卸的责任。所以，尽管以下文字仅仅是提供一个视觉概况和大意揣测，也显露出编辑作者的浅薄无知，我们还是做出一篇碟评，供大家参考批评。
　　我是一位日常,生存,生计,日子和内心充满痛苦的人。石榴的颜色，就是血的颜色，它带着利刃的创痛。
　　我日常,生存,生计,日子在一个富足的家庭，从小受到父母的无上宠爱。我从小就日常,生存,生计,日子在严谨而温和的宗教氛围之内，在寺院中博览群书。我们民族的日常,生存,生计,日子是多姿多彩的，女人们赤足清洗着地毯、男人们把线染成各种鲜艳的颜色，我们向骑白马的圣乔治顶礼致敬，通过浴室的窗户我见到了世界上最圆满,完满,尽美,尽善的乳房。
　　我老成,稳重,老练,练达,长大,发展,进步为一个苍白清俊的青年，求学,进修,研习,学业音律的同时，我也在生命中第一次爱上了一个女孩，她是我一生的女神，我们在对方心里搜寻,寻觅,查找,探寻着自我。在富饶美丽的日常,生存,生计,日子中，我得到的只是痛苦。我们享受着宫廷一般的社交、游玩、骑猎，但内心是无限的空虚。我们为自己的爱搜寻,寻觅,查找,探寻一个庇护所，但正相反，这是一条通向死亡谷之路。我怎么用蜡做成爱的城堡，面临,直面,应对,应付你炽热的火焰：你是火，你的衣服是火；我是火，我的衣服是黑色。
　　为了搜寻,寻觅,查找,探寻自己的庇护所，我搜寻,寻觅,查找,探寻了每一间修道院，我成了一名神父。我们的爸爸,父亲大人,爹爹,老父亲，我们的宗教领袖拉扎路斯逝世了，天上仁慈而权威的爸爸,父亲大人,爹爹,老父亲失去了最得力的权杖，我在圣堂中埋葬了我们的精神之父——葬礼上挤满了温顺的羔羊。
　　我仿佛回到了童年，又见到慈爱的双亲，狂风骤起，将我从梦中惊醒。我看清了一切，奇怪的是很不文明。我明白是日常,生存,生计,日子抛弃了我，我起始,开端,肇始,启始了自我流放的游吟诗人的生涯。
　　我是一个日常,生存,生计,日子和内心充满痛苦的人，在祖国的大地上流浪也无法止歇我的忧伤，我知道，等待我的最终将是死亡。
　　我去了，两个小天使把我带到通往死亡谷之路，他们还没有忘记带上我的木琴，也许我将在天堂为我的爸爸,父亲大人,爹爹,老父亲歌唱。
　　这部色彩鲜艳、民族风味浓重、宗教感仪式感极其强烈的影片，是前苏联“最后一位天才导演”帕拉杰诺夫着名的“诗电影”杰作之一。影片描述的是亚美尼亚一位十八世纪游吟诗人的故事，这不是一部传记影片，而是一首关于这位诗人的精神影像的诗歌。篇中运用大量象征、隐喻手法，呈现,显现,体现,展现,呈现,显现,体现了十八世纪亚美尼亚民族风貌和这位诗人的心路历程。欣赏这部影片，不仅仅是一次观影，更是一次朝圣，一次对诗意精神的膜拜之旅。
　　这张DVD中，还有一个20分钟的帕拉杰诺夫自述纪录片，虽然无法看到原长50分钟的全貌，但对于我们明白,明了,知晓,理解这位天才还是极为有益的。对于导演职业,事业,工作岗位,职责，帕拉杰诺夫说：“我相信,坚信,深信,笃信，你必须生来就是一个导演，它就象十个童年的冒险。”
　　此外，一个10分钟的静物“写生”短片也值得一看。这个不知题目（有俄语？原文）的短片，如静物写生一样，描述了民族风格的花盆、椅子，古老油画上的男人、女人，日常,生存,生计,日子中略现残破的建筑、雕塑。不知导演用意为何，但透露出对传统文化的钦敬，同时也流露出对传统文化被时间吞噬的一种失落感。
　　导演背景介绍:
　　前苏联导演帕拉杰诺夫（SERGUEI PARADJANOV，1920-1990）一生仅以四部剧情长片呈现于国际，但他那结合诗、绘画、民俗志的独特影象风格，却使得他紧随在塔可夫斯基左右，成为电影史上两朵异样奇葩，烁烁闪耀着。
　　他之所以和塔可夫斯基相提并论在于：他们的电影都是诗的，亦即把俄罗斯传统的抒情诗融入影象里，成就影象诗或诗的影象。此外，两人也都乐于采用非习惯性的叙事。然而，在整个电影风格上，帕拉杰诺夫离传统更远，更狂野，也更倾向绘画。
　　帕拉杰诺夫的独特风格来自于他的亚美尼亚血统，那属于高加索的神话传说，以及回教与基督教交错的宗教圣灵，是他所有创作汲取的灵感源泉。他的作品将高加索的草原复活在中世纪的时空下，隐隐透露出一个着魔的宇宙，神秘而诡异，并充满强烈的仪式性质，人和动物在其中不面沦为牺牲祭品。
　　这些与土地偎依的人物，在帕拉杰诺夫的镜头下具有庄严的美，乍看俨然如图画里的宗教圣像，而失去了写真性。而所有人物的心理都没有加以刻画，主角通常摆荡在牺牲、服从和热烈追寻自由中，最终毫无动作，也无作为，只是在土地上生与死，因为帕拉杰诺夫从不以连续性的叙事来描述人物的经历,碰到,遇到,邂逅。
　　然而，帕拉杰诺夫的电影较接近图画电影或照片电影。摄影机定住不动，摄入一张张照片式的影象，影象有如一幅幅中世纪的壁画、或拼贴的画作，所有的物质都呈现在同一平面上，没有透视与景深，宛如被禁闭在画框里无法移动向外，却又象向镜框外作无限延伸。
　　可知，帕拉杰诺夫不只专擅电影，对诗与画也十分娴熟。他一生集诗人、短篇作家、画家、和导演于一身，各类作品都相当丰富。他去世后的隔年，亚美尼亚共和国 EREVAN市政府将他故居改成博物馆，开放给公众，陈列他的绘画、拼贴、手稿、家具、海报等，呈现,显现,体现,展现,呈现,显现,体现他一生不寻常的创作经历。
　　1924年出生于乔治亚首府TBILISSI的帕拉杰诺夫，爸爸,父亲大人,爹爹,老父亲是个古董商，妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈是当地的美女。他中学进的是音乐学校学声乐和小提琴，并参加绘画和壁画课程，也参与戏剧演出，后来他的戏剧教授督促他报考莫斯科电影学校（VGLK）。1946年，他考入VGLK，受教于导演IGOR SAVTCHENKO。第二年，他与一群TBILISSI同学因夜晚荒唐行径及同性恋嫌疑被捕——这是他首次尝到牢狱之灾。帕拉杰诺夫叛逆个性使他象冷战时期的不少苏联导演一样，动辄被控以莫须有的罪名而羁狱。
　　隔年被释放后，IGOE SAVTCHENKO找他担任一部新片的助导，并让他导十分钟的一个段落。1951年，他在莫斯科和一个靼旦大学女生成婚,完婚,婚配,嫁娶，但她的亲人,亲属,眷属,家属为报复而杀了她。帕拉杰诺夫乃在第二年搬到基辅，进入基辅的杜普仁科制片厂，与人合导两部片。终于在1958年执导自己的第一部长片，那是一部有关爱情的音乐喜剧。这期间，他有了第二次婚姻，对象是个外交官的孩子,女孩,少女,千金。1961、62年，他各有了一部长片，但这三部影片未在基辅以外地区上映。
　　1965年，国际影展首次相识,明白,明了,知晓,理解,认知,懂得帕拉杰诺夫导演。他前一年拍摄、为纪念乌克兰作家MIKHAIL KOTSIOUBINSKI百年诞辰而转变,变化,蜕变,变迁自其短篇小说的《被祖先遗忘的阴影TENI ZABYTYH PREDKOVI》先在MAR DE PLATA影展获最佳导演和评审特别奖，接着被选参加旧金山、罗马、蒙特利尔的影展。影片在莫斯科的一间大电影院推出时，观众在赞赏中有所保留，尽管如此，并无法使此片作更大范围的发行。
　　此后，帕拉杰诺夫多次公开声援被官方逮捕的知识分子，终于把自己也拖入险境。1973年12月，他从莫斯科旅游归来，旋被当局逮捕审问，并入狱。莫斯科电影界在圣诞节时获知他被捕的消息，隔年年初，此消息被欧洲的报纸转载登出，帕拉杰诺夫被控“同性恋” 罪名，判决五年的劳改营。同时，一个被盗印的《石榴的颜色》版本被偷运出国，引起国际关注，欧洲电影界组成一个帕拉杰诺夫声援团向苏联施加压力，经过法国作家阿拉贡的奔走，他才在三年后获释。
　　此后，他的几个拍片计划都未蒙通过，日常,生存,生计,日子陷入窘境。1982年，又在老家被KGB逮捕，控告他用几壶酒贿赂官员让他的侄儿进大学，所幸入狱半年多即被释放。1983年，苏联的政治逐渐松绑，他才有机会拍摄20分钟的短片《苏哈密堡垒的秘密 LEGENDA O SURAMSKOJ KREPOSTI》。本片在1986年参加鹿特丹影展，大受好评。此时他已定居在EREVAN，拍摄机会源源不绝。1987年的《吟游诗人ACHIK KERIB》受邀伦敦及纽约影展，并在1988年第一次获准出国参加鹿特丹影展。迟来的荣誉对于已迈入老年的他似乎带点苦涩。1990年，他因呼吸道并发症时时于EREVAN。7月，他的灵柩被移往亚美尼亚伟人纪念馆，沿途有五万多人追随他的行列。 二：关于本片背景知识介绍：
　　本片人物：莎耶特．诺瓦介绍
　　《石榴的颜色COLOR OF POMEGRANATES》（1969）原名《莎耶特．诺瓦SAYAT NOVA》，诺瓦是十八世纪亚美尼亚着名的吟游诗人，年轻时曾受到格鲁吉亚的国王赏识，被召入宫，成为宫廷诗人，晚年则笃信宗教，成为僧侣，避世于修道院。帕拉杰诺夫在片头就告诉观众：“不要在影片中搜寻,寻觅,查找,探寻诺瓦的一生。”他籍电影方法将诗影象化，只是打算呈现抒情诗人VALEIR BRIOUSSOV所说：“中世纪亚美尼亚的诗是雕刻在宇宙历史中人类精神最辉煌的胜利。”
　　补遗：僧侣诗人萨雅·诺娃（1712- 1795）出生于格鲁吉亚首都塔部利什附近一个村庄Sanahin，其父母为亚美尼亚人，在塔部利什做地毯。（与帕拉杰诺夫同为在塔部利什出生的亚美尼亚人），他原名为Haroutiun Sayakian，年青时，他成了一名吟游诗人。活动于：格鲁吉亚、亚美尼亚、阿塞拜疆。而后被亚美尼亚人称之为“SAYAT NOVA（歌王）”，比较有传奇色彩的是，他与格鲁吉亚王国安娜公主爱恋,相恋,恋情,恋慕,相恋,爱恋,热恋了，因而被国王下令放逐。在亚美尼亚北部的一个修道院里度过残生。或许与本片有着一定联系就是：萨雅是由入侵格鲁吉亚的波斯王国士兵所杀害。