八十岁的阿涅斯·瓦尔达，在生日之际以《爱格尼斯的海滩》这部充满温情的幽默佳片为自己庆寿，实在是电影史上的一段佳话。影片利用重构的手法，她与丈夫德米电影中的一些片断来重现这位导演一生中的的重大事件。影片探讨的是人性，而非电影。观众可以看到，丈夫德米去世之前，阿涅斯一直过着无忧无虑的日常,生存,生计,日子。

In 1954 Vietnam, at the time of Diên Biên Phu, a French unit on patrol under the command of an inexperienced lieutenant is gradually depleted by Vietminh until only an ex-Wehrmacht Alsatian adjutant remains. He is to die, a title informs us, in Algeria in 1960. Semi-documentary in style, this is an effectively low-key appraisal of the difficult choices with which war confronts its soldiers. As so often in Vietnam films the enemy is only glimpsed from a distance, the camera remaining a disembodied observer among the group. Bertrand Tavernier acted as co-writer on the film.

　　这部电影记录了20世纪90年代的法国电子舞曲热潮。电子舞曲曾经是那个时代的摇滚、爵士以及朋克。无论你怎么看待电子舞曲，它都会让我们想起创造性天才或是惊人的名声，但也会是失去生命及被遗弃的夜晚。电影很难捕捉电子舞曲的这种气质，但是编剧兼导演Mia Hansen-Løve找到了一个将电子舞曲和电影融合的理想方法。
　　影片主角青少年Paul接触着巴黎的地下舞蹈音乐。但慢慢地他起始,开端,肇始,启始喜欢情感充沛的心灵音乐，他和伙伴,好友,挚友,密友一起组成了一个DJ组合——Cheers，他的另外两个伙伴,好友,挚友,密友也组了一个组合，并且取了一个奇怪的名字——Daft Punk。这些年经的音乐人起始,开端,肇始,启始没日没夜地疯狂地投入到自己喜欢的音乐日常,生存,生计,日子，他们激情释放对音乐的疯狂及热爱，他们的日常,生存,生计,日子中有毒品、有性爱。Paul勾搭上了一个由Greta Gerwig饰演,出演,演出,表演,出演,担纲,担当的美国女孩，他们看似美满,美好,完美,美善但也许会非常短暂。

　　Jean Douchet

　　在乍得的恩贾梅纳郊区，Amina和她15岁的独生女Maria独居在一起。她本已脆弱的世界，在她发现孩子,女孩,少女,千金怀孕的那天分崩离析。对方少年并不想要这个孩子。在一个堕胎不仅受到宗教谴责，而且会受到法律谴责的国家，Amina发现自己面临着一场似乎提前失利,挫折,受挫,败北的斗争......

　　大概是法国第一部描写女同志的故事片吧。
　　Olivia (also known as Pit of Loneliness) is a 1951 French film directed by Jacqueline Audry. It is based on the 1950 semi-autobiographical novel by Dorothy Bussy. It has been called a "landmark of lesbian representation". Olivia arrives at a finishing school and falls in love with headmistress Mlle. Julie. Mlle. Julie feels the same, but tries to suppress her desire. For her part as Mlle. Julie, Edwige Feuillère was nominated for a BAFTA award for Best Foreign Actress in 1952.
　　French director Audry made 18 feature films from 1944 to 1972. Her earliest films are prime examples of the French 'tradition of quality.' She favored plots adapted from French literature. Audry is most distinguished from her peers in that her films were primarily focused upon female leads, whereas traditional French cinema is centered around the lives of men. Her most notorious film was 1951's Olivia, which dealt with lesbian relationships.

　　在两次采访过程中——一次在她位于伊夫林省的家中拍摄，另一次是在特鲁维尔的前黑石旅馆，玛格丽特·杜拉斯回顾了地方在她写作活动中，尤其是在她电影中的重要性。她描述了女人在这些地方的决心,打算,计划,准备性在场，也就是那些从书里移动到电影中去的女人。第一次采访中，杜拉斯谈到了位于诺夫勒堡的房子，「这是她在世上居住得最久的地方」；她回顾了她作品中的女性角色以及她们自己与这所房子的关系；她谈到了花园、森林、还有女巫和音乐，以及戈雅和巴赫。第二次采访以相册的形式起始,开端,肇始,启始。她谈到了她出生和老成,稳重,老练,练达,长大,发展,进步的印度支那，谈到了《堤坝》中的房子，以及她妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈命中的祸根。她谈到了她对安娜-玛丽·斯特雷特的迷恋，这是她小说《副领事》中的人物，在《印度之歌》中由德菲因·塞里格饰演,出演,演出,表演,出演,担纲,担当。「几年来，我的电影和书已成了与她之间的情事。」

　　爱丽丝（伊莎贝尔·于佩尔 Isabelle Huppert 饰）是一名性职业,事业,工作岗位,职责者，奔放的个性和优越的外表让她成为了客人中的头牌，她自己也很享受这种放荡不羁的日常,生存,生计,日子。然而，任何的日子过久了都会令人感到乏味，渐渐的，爱丽丝不再热爱自己的事业了，内心麻木而又空洞的她决心,打算,计划,准备向心理咨询师寻求援助,协助,辅助,助力。
　　爱丽丝预约的是一位名叫萨米耶（伯利·兰内尔 Bouli Lanners 饰）的心理医生，谁知道，萨米耶也正在为自己的职业而感到烦恼，他发现自己再也无法忍受他的患者们的那些滔滔不绝的乏味故事了。在这个节骨眼上，爱丽丝出现了，两人的身份神奇的出现,产生,形成,酿成了逆转，爱丽丝起始,开端,肇始,启始用自己特殊的方法，替萨米耶治疗他的职业病。

　　自《世界》浮出水面后，以贾樟柯为代表的第六代导演终于走过混沌、镇痛的时期，起始,开端,肇始,启始迎来新的创作阶段。2006年，贾樟柯凭借《三峡好人》在第63届威尼斯电影节上勇夺金狮奖，全世界起始,开端,肇始,启始关注这个来自中国山西汾阳小县城的男人。法国青年导演戴米安·欧诺为其作品所感动，于是带领团队来华拍摄一部关于贾樟柯的纪录片。
　　适值此时，贾正忙于《三峡好人》和《东》的发行职业,事业,工作岗位,职责，镜头前，他仿佛更像一个操控全局的制片人，终日马不停蹄。在此之后，小贾及其团队、法国摄制组返归家,返家,还家,归宅乡汾阳，闲聊儿时的趣闻乐事、恳谈创作轨迹与初衷，并以这小小的县城为原点，共同体验,体会,感悟,感悟中国这十年来的巨大变迁……

　　Un drame moderne librement adapté d'un fait divers. Dans un après-midi caniculaire du sud de la France, quatre parcours se croisent : ceux de Stéphane et Luigi, deux cousins à peine sortis de l'adolescence, de Georges, ancien ouvrier à la retraite, d'Amélie, la petite amie de Luigi, et d'Anne, la mère d'Amélie. Quatre vies quotidiennes semées de blessures, d'humiliations, de peurs et de fatigue, qui convergent vers une tragédie.

　　“我不珍惜,爱惜,重视,关切你是否完全属于我……只要我爱的人一直在我身旁，即使他爱的是别人。”
　　1942年巴黎，Jean（杰瑞米·雷乃 Jérémie Renier 饰）和Philippe（布鲁诺·托德契尼 Bruno Todeschini 饰）这两位青年同志恋人冒着生命危险，庇护一个孩童时的犹太伙伴,好友,挚友,密友-Sarah / Yvonne（露易丝·莫诺特 Louise Monot 饰），她的亲人,亲属,眷属,家属都被盖世太保杀害了。他们三人挣扎求存，在这个没有怜悯的社会组成一个临时家庭。Jean的不肖兄弟Jacques（尼古拉斯·高布 Nicolas Gob 饰）是个盖世太保的走狗，他出现后，他们三人的关系受到威胁。当Jean的同志身份被暴露，并且被指控与一名纳粹分子有染之时，一场悲剧正在徐徐展开……

　　艾米利（张曼玉 饰）曾经是一个音乐节目主持人，她的丈夫行为先锋不羁，是一个过气的摇滚歌星。他们都嗜毒，丈夫还因为吸毒过量而死。而艾米利则被搜出毒品而被判6个月监禁。因为夫妻一直过着不正常的日常,生存,生计,日子，所以孩子,男孩,少年,男童被爷爷奶奶领走抚养，想给他一个清洁的老成,稳重,老练,练达,长大,发展,进步环境。
　　艾米利出狱后，她强烈的想要回孩子,男孩,少年,男童的抚养权，然而长辈却没有办法相信,坚信,深信,笃信艾米利能尽好妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈的责任。为了能和孩子,男孩,少年,男童重聚，艾米利找了一份餐馆的职业,事业,工作岗位,职责，奋斗,拼搏,奋进,进取戒掉毒瘾，让自己成为一个清洁的妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈。正巧此时奶奶患病，爷爷分身乏术，无法照料孙子，这样一来，事情真的可以遂愿么？

　　昨天我看了一个电影，是个法语片<最后的猎人，le dernier trappeur>，片子很很美，同时又有一点淡淡的忧伤，人们该好好思索,沉思,思量,思虑人与自然的关系了。Trappeur中文翻译成猎人，但所指的是专门利用陷阱和夹子狩猎的猎人。片中男主人公Norman和他的印第安妻子Nebaska日常,生存,生计,日子在远离城镇的大山中，延续传统尊重自然，与大自然和谐的相待,交往,来往,共处。而如今文明的发展，让那种自然和谐的日常,生存,生计,日子越发无处藏身。Norman不得不开辟新的居住地才能捕猎到皮毛动物，他有妻子Nebaska和忠实的雪撬犬相伴。片中虽然没有很多镜头展现,呈现,显现,体现两个人在一起的日常,生存,生计,日子，但几个细节让我们可以体验,体会,感悟,感悟到，他们是很彼此关怀爱护的。Nebaska为劳累的Norman按摩脊背，援助,协助,辅助,助力他建好新的木屋，女人的灵感让Norman那天一定带上猎犬Abas, Norman起始,开端,肇始,启始并不喜欢Abas,但结果正是Abas把他从冰水中救出。女人们是很少愿意嫁给一个猎人的，现代的妇女更愿意稳定的日常,生存,生计,日子，住在城镇中。没人愿意把日常,生存,生计,日子系在毫无保障的夹子上的。但Nebaska还是和Norman相依为命的日常,生存,生计,日子在一起。那种纯朴的心灵最美。

　　非劇情片亦非紀錄片，《多古拉之歌》是部音樂電影，充滿印象與人文精神。
　　導演Partice Leconte有一天發現了一群小孩，唱著絕美的交響樂曲，他從來沒有經歷過這種感動。不久之後，他到了柬埔寨，他從來就沒有對一個國家這麼傾心。從這些強烈的情感中，誕生的是一段冒險，一段旅程。既驚奇又感人，既輕鬆又嚴肅，就像人生一樣。
　　法國導演勒貢偶然間聽到作曲家Etienne Perruchon的交響合唱樂章Dogora，深感震撼，始終盼望能將其影像化。直到某日他造訪柬埔寨，被當地的人物與景色所感動，「從來沒有一個國家讓我如此情緒澎湃」：勒貢如是說。一部影像與音樂圆满,完满,尽美,尽善結合的偉大作品於焉誕生。
　　透過純真孩子的臉龐、夕陽的梯田、綿延的水岸與船屋、垃圾山的日出，《Dogora》捕捉到生命深層最動人心弦的畫面。絕美的高畫質HD影像，每一個鏡頭都捕捉到圆满,完满,尽美,尽善的剎那。這是一首交響詩，一部擁抱生命的電影。

　　故事出现,产生,形成,酿成在1940年的德国，维维亚娜（伊莎贝尔·阿佳妮 Isabelle Adjani 饰）是当红的女明星，她的恋人是内务部长博福尔（热拉尔·德帕迪约 Gérard Depardieu 饰），两人决心,打算,计划,准备逃往法国南部，躲避德国人的铁蹄。实际上，维维亚娜在很早之前就背叛了两人的感情，和一个名叫弗雷德里克（格雷戈里·德朗热尔 Grégori Derangère 饰）的年青诗人搞在了一起，看着对此一无所知的博福尔为了他们的安全和生计四处打点奔波，维维亚娜内心里感到十分的愧疚。
　　那边厢，弗雷德里克替人顶罪被关进了监狱，和同样身陷囹圄的小贼拉欧尔（伊万·阿达勒 Yvan Attal 饰）一起，两人在战乱之中越狱了。他们在逃往的途中结识了女学子,门生,弟子,学员卡米尔（维尔日妮·勒杜瓦扬 Virginie Ledoyen 饰）和她的教师,导师,师长,恩师科博尔斯基（让-马克·斯特莱 Jean-Marc Stehlé 饰），这两个人打算把一车重水秘密的送往英国。

　　过气明星霍华德•史本斯（山姆•夏普德 饰）无法接受自己不在风光的事实，花甲之年的他竟然酗酒，吸毒，日常,生存,生计,日子糜烂，每天在片场职业,事业,工作岗位,职责都提不起劲来。这时候他想到了自己家乡里的妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈，他便决意放下自己的职业,事业,工作岗位,职责回到了妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈身边。那里同时有个消息在等着他，消息使他的日常,生存,生计,日子一下子起了变化，变得光亮起来——老妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈告诉他原来是有一对儿女的。
　　正当他打算准备着搜寻,寻觅,查找,探寻自己的儿女的时候，私家侦探萨特（蒂姆•罗斯 饰）执意要把他带回霍华德职业,事业,工作岗位,职责的片场。但霍华德早已决心,打算,计划,准备要搜寻,寻觅,查找,探寻自己的儿女了，便再次自片场出走。
　　他找到了朝思日想的孩子,男孩,少年,男童厄尔，但孩子,男孩,少年,男童拒绝承认这名爸爸,父亲大人,爹爹,老父亲。低落不已的霍尔德更遇到了少女斯琪，更因为她的出现发展出一个惊人的场面。

　　本片由由威尼斯电影节发起，并由联合国儿童基金会选定七位导演各自拍摄七部以儿童为主题的短片，旨在唤醒世人对儿童的关注和爱护。
　　《坦扎》梅迪·夏夫（Mehdi Charef）
　　非洲男孩坦扎的国家正陷入内战，他手执冰冷冷的枪战战兢兢度过每一天，他多么渴望,期望,盼望,企望能回到安静的家乡和充满 阳光的课堂……
　　《蓝色吉卜赛》埃米尔·库斯图里卡（Emir Kusturica）
　　吉普赛男孩乌洛斯（Uros Milovanovic 饰）即将走出少管所，但是大墙外的自由世界却看不到欢愉,美满,欢乐,愉快,欣喜,喜悦,愉悦的渴望,期望,盼望,企望……
　　《上帝保佑的美国孩子》斯派克·李（Spike Lee）
　　小女孩从父母那里感染了艾滋病，幼小的她该如何面临,直面,应对,应付这一切？
　　《毕露和乔》卡迪亚·兰德（Kátia Lund）
　　毕露和乔是住在巴西贫民窟的两个好伙伴,好友,挚友,密友，为了一双新球鞋，为了给家中多添一片瓦，他们拾废品换钱，永远保持乐观的精神……
　　《乔纳森》雷德利·斯科特（Ridley Scott）&乔丹·斯科特（Jordan Scott）
　　战地记者经历无数人间惨剧，回到欧洲后他备受折磨，恍惚间他回到了自己的童年……
　　《Ciro》斯蒂芬诺·维奈鲁索（Stefano Veneruso）
　　意大利那不勒斯，男孩光天化日之下偷盗抢劫，只为了……
　　《欢欢和小猫》吴宇森
　　欢欢是个家庭富裕娇生惯养的小女孩，小猫则是被人抛弃然后由捡破烂的爷爷好心抚养长大的可怜孩子。一场灾祸，一个洋娃娃，将两个孩子的日常,生存,生计,日子连在一起……

　　无法叙述,阐述,陈述,描写一场精神分析。在此六个人冒着风险来谈论它，六种声音，六张面容，男女老少，向我们缓缓道来。 那些过去的人生片段，被撕碎的，缝缝补补的东西。 精神分析家饰演,出演,演出,表演着的角色通常是沉默的，看不见的。 “分析会谈是一个存在于时间之外的空间。 你的话语占据了一切…… 话语在此有一种别处没有的意义”
　　Impossible de raconter une psychanalyse. Six personnes prennent ici le risque d'en parler. Six voix, six visages, de tous ages, s'adressent à nous. Des morceaux de la vie passent, déchiquetés, re-tricotés. Les figures du psychanalyste rôdent, invisibles, silencieuses. "La séance c'est un espace hors du temps balisé. Votre parole prend toute sa place... Les mots ont ici une valeur... qu'ils n'ont nulle part ailleurs."

　　一天晚上，阿尔玛与丈夫安德鲁（安德鲁·伯金饰）回到家中，遇到了她的前女友卡萝尔（玛露施卡·德特默斯饰）的引诱。结果，一直难以在丈夫和女友间做出抉择,挑选,取舍,取择的阿尔玛决心,打算,计划,准备离去,分离,离别,离别,分别,分离,别离,分散,远离,分离丈夫，很配合地被卡萝尔“绑架”到一家酒店，两人激情如潮。 她们身边有两位“绑架”事件的旁观者。一个是作为卡萝 尔贴身伙伴,好友,挚友,密友的不知姓名的小女孩（洛尔·马尔萨克饰），见到卡萝尔与阿尔玛的旧情复燃，心中充满嫉妒；另一个是阿尔玛的跟踪者五号（菲利普·莱奥塔尔饰），他是安德鲁为了专门监视他的妻子而雇的私家侦探，却也对阿尔玛很有爱。因此，两位旁观者就有了各自为己的诡计交合点。 神秘的小女孩起始,开端,肇始,启始了对阿尔玛的感情折磨。不久，五号带安德鲁来酒店找阿尔玛。在酒店里，安德鲁为了挽回妻子变得越来越疯狂.....

　　英文译名《Faith of the Century - A History of Communism》，由帕特里克·罗特曼(Patrick Rotman)和帕特里克·巴伯里斯(Patrick Barberis)执导。片长218分钟。
　　20世纪，供蟾竹艺在世界各大洲传播开来。无以计数的男男女女都受到这个极权政治体系的影响，这是历史上最不公平最XUE腥的政ZHI体系之一。
　　本片利用新发现的宣传片和档案照片，探索了一种意识形态的繁复,纷繁,繁杂,杂乱性，这种意识形态是如何吸引狂热的追随者，并蔓延到全世界的。(简介来自《世界报》)
　　全4集分别为：
　　第1集《Utopia in Power (1917-1928)》见证了列宁的死亡，克格勃的诞生以及斯大林的QUAN力。
　　第2集《The Two Faces of Communism (1929-1939)》包括斯大林的大QING洗，乌克兰的大饥荒和西班牙内ZHAN。
　　第3集《The Peak Years (1940-1953)》包括德国的失利,挫折,受挫,败北、东欧的接管、朝鲜ZHAN争和冷战。
　　第4集《End Without End (1953-1999)》包括斯大林的死亡和赫鲁晓夫的掌QUAN，东德和匈牙利的起YI，太空竞赛，卡斯特罗接管古巴，越南，柏林墙的倒塌以及XXX。

　　As inspector Juve seems to be unable to put Fantômas behind bars the Press comes up with the idea Juve must be Fantômas himself! Juve is soon jailed as an attempt to ease the stress on his case. But Fantômas is free and having his old archrival convicted is certainly an evil dream he wants to come true. Written by viktor-18 <viktor_p@mail.com>

　　After her brother was killed by a notorious all-female pirate gang, Morag dedicates her life to bringing the murderers to justice. Soon, she has become an important member of the pirate gang and has begun acquiring the loyalty of key members. Eventually, she makes her move and challenges the leader, a demi-god (literally), known as "The Daughter of the Sun." The story of Noroit is based on an early 17th-century tragedy by Cyril Tourneur, and, though it is only the third one filmed, the movie is the concluding episode in a four-part series by director Jacques Rivette.
　　“With NOROÎT, Jacques Rivette has joined Federico Fellini as one of the great autobiographical surrealists of the cinema” (John Hughes). Based on the bloody Jacobean play, “The Revenger's Tragedy,” and influenced by samurai films, Fritz Lang, and Samuel Fuller, NOROÎT was shot in a fifteenth-century chateau and a twelfth-century seaside fortress, and stars Geraldine Chaplin as the ghostly Morag, out to avenge the death of her brother who was murdered by a group of women pirates. With its emphasis on ritual, fantasy, and spectacle, “NOROÎT contains the most beautiful images and sounds of any Rivette film” (Jonathan Rosenbaum, Sight & Sound ).