一个青年牧师在日记中向上帝袒露心声。年轻的牧师（Claude Laydu 饰）初到村庄，体验,体会,感悟,感悟到这里的冰冷,寒凉,寒冷,凛冽和孤苦，他怀着一腔热忱，渴望,期望,盼望,企望用自己的力量教化众生，令人们更加虔诚，但和村人接触之下他才发现，他们浅薄、功利，有的村民连妻子葬礼都不肯花钱，大多数人根本不在意,关注,留意,重视自己的灵魂是否被拯救，反倒质疑他的献身精神。唯有一位伯爵夫人，因为难以纾解丧子之痛，找来牧师长谈，从而得到开解。但在村子的大环境下，他仍时时感到徒劳无功，他自己的迷茫和痛苦连上帝都解救不了。长期抑郁之下，牧师渐渐吃不下东西，最后发现自己得了胃癌，终于孤寂,寂寥,冷寂,寥寂,孤寂,寂寥,孤单地死去。

　　Summary
　　Bullied by his matriarchal mother, abused by his siblings, ignored by his father, Poil de Carotte's childhood is as miserable as it could be.  An illegitimate child, he is the main reason for the enmity which exists between his parents, who continue to live together just to keep up appearances. In the end, Poil de Carotte's suffering becomes more than he can bear...
　　Review
　　Drawing heavily on the poignant novel by Jules Renard on which it is based, Poil de carotte is a modest yet appealing film which has stood the test of time mainly because of the quality of its acting performances and its inherent humanity. It is more memorable than Julien Duvivier's earlier silent version of 1925, also named Poil de Carotte.
　　The part of Poil de Carotte was played by 11 year old Robert Lynen, who was alleged to have been discovered whilst walking down the Champs-Elysées in Paris. Lynen is totally captivating and the film made him an instant star, launching what looked like becoming a very promising film career – until he was shot dead whilst fighting against the Germans in 1944.  Harry Baur, a legendary stage and film actor (who also died during World War II, allegedly at the hands of the Gestapo), also turns in a typically fine performance.  The reconciliation between father and son at the end of the film provides its most enduring image, enough to melt the heart of all but the most stoical of spectators.

　　作家Morlar被发现在家中遇害，凶手极其残忍，用一尊雕像打爆了他的头。正当警长Brunel和助手Duff在案发现场取证时，他们惊奇,吃惊,诧异,意外的发现Morlar的尸体突然起始,开端,肇始,启始上下起伏——它正在急促的喘息。医生发现，虽然没有脉搏，但Morlar的大脑仍十分活跃，似乎有什么东西在阻止它死去
　　Brunel在Morlar的日记本上发现了很多指向不明的词语，其中一个名字“Zonfeld”引起了他的注意——一位精神病医生。医生告诉Brunel，Morlar认为自己的一生直接或中间接造成了无数人的死亡，甚至包括自己的双亲。但医生把这一切归为巧合，并诊断他患有严重的妄想症
　　随着调查的深入，Brunel意识到一切可能真不是“妄想症”那么简易,简约,朴素,单纯。为什么Morlar能够死而复生？为什么从没有任何死者家属猜疑,疑惑,质疑,存疑他？日记本里那些诡异的词组究竟暗示什么？他是否真像自己所言，拥有控制死亡的能力……

　　由马迪警督押送的嫌疑犯威高（吉昂•马利亚•沃隆特 Gian Maria Volonté 饰）从火车上逃跑，马迪马上联络总部在各处设置路障，并且出动警力大力搜捕威高。科里（阿兰•德龙 Alain Delon 饰）提前从监狱里被释放，当晚找到了昔日旧友里克敲诈得到了钱和枪，随后买了车离去,分离,离别,离别,分别,分离,别离,分散,远离,分离此地。威高死里逃生巧合之下躲进了科里的后备箱里。科里经过路障检查时援助,协助,辅助,助力威高蒙混过关，两人就此结识。他们途中被劫匪抢劫，两人相互配合杀死了劫匪。马迪警官判断威高逃跑会投靠酒吧店主桑提，于是找到桑提要求他当线人并提供线索，桑提拒绝后被拘留。而此时威高和科里找到了被革职的警察简森（伊夫•蒙当 Yves Montand 饰），三人合谋计划一次珠宝抢劫案……

　　她典当最后的家当，一个金十字架，他震惊于她的美丽，多给点钱，她不肯要。美女与押店店主，一个珍视灵魂，一个贪求物质。错配的婚姻，开场已知结局：她用死亡换取自由。往后是押店店主第一人称故事，苦寻妻子自杀原因但徒劳，观众如堕迷雾，他自圆其说，画面故事益发绷紧。她的神秘，是布烈松的留白，观众的解读空间。导演爱把演员变“模特儿”，本次找来真模特儿杜明妮桑德，不因为她美，而是看中她的声线，但桑德的静，有澎湃感染力。布烈松第一部彩色，令柔和,娴静,恬淡,温婉添残酷实感。

　　《梵高》（Van Gogh，阿兰·雷乃，1948年|17分钟|35毫米|黑白|有声）以荷兰著名画家梵高（1853—1890）的绘画作品作为影像素材叙述,阐述,陈述,描写了梵高的生平并评述了他的绘画艺术。法国南部普罗旺斯地区一望无际的麦田，古朴清幽的农舍，梵高及其伙伴,好友,挚友,密友和邻居们的形象依次出现在银幕上。这些形象不是摄自现实的日常,生存,生计,日子场景，而是取自画家的绘画作品，零碎的形象在摄影机的关照之下复活起来。本片导演阿兰·雷乃（Alain Resnais）1922年生于法国瓦纳市，1943年入巴黎高等电影学院求学,进修,研习,学业剪辑。在1959年因执导故事片《广岛之恋》而一鸣惊人之前，他的电影创作活动主要是在纪录片方面，并成为二战后法国纪录电影学派“三十人集团”的核心人物。1940年代末到1950年代初，雷乃拍过一系列美术纪录片，本片即是其中的一部。本片的展现,呈现,显现,体现手法，正如雷乃在本片的片头字幕上所说，就是“仅仅通过绘画作品展示这位伟大现代画家的生命传奇与精神历险”，探索“绘画作品中的形象和事物能否在电影叙事中取代现实日常,生存,生计,日子中的形象和事物，以及观众能否接受这些形象并顺利进入画家的内心世界”。

　　1960年的夏天，社会学家埃德加·莫兰和让·鲁什对巴黎年轻人的日常日常,生存,生计,日子进行调查，明白,明了,知晓,理解他们对欢愉,美满,欢乐,愉快,欣喜,喜悦,愉悦的理解。这部论述电影连续几个月跟踪调查的进行，也记录了主人公们的变化。调查中被采访的人最后在影片第一次放映的时候聚集在一起观看进行讨论，有人的赞同，有的人驳斥。两位导演通过这部真实电影，经历了既极具挑战又充满乐趣的体验。
　　"In the summer of 1960, Jean Rouch and Edgar Morin investigated the everyday life of people living in Paris. ""Are you happy? How do you live?"" These are some of questions they asked young people on the street in an attempt to understand their idea of happiness.
　　From manual labourers, students, to a couple of office workers, the different protagonists reveal themselves in conversation, unconcerned about the presence of the camera. With no script, and no professional actors, this film sets out to frame the limits of cinematographic truth."
　　1961 戛纳国际电影节 国际影评人奖

　　19世纪，描写美与丑的文学作品风靡一时。“美”之古怪亮丽，有供人欢愉的脱衣舞会所，有病势严重的私生子，有麻木不仁的上层人士，有爸爸,父亲大人,爹爹,老父亲之命的婚姻，还有未遂企图的凌辱糟蹋，以及其他。“美”之感情丰富，既有美丽者如真爱，也有残酷者如恐惧与恨。被身处社会上层的爱人无情抛弃之后，可 怜的女人为了支付孩子,男孩,少年,男童的医药费，无奈旋舞于众人之前，卖弄色相。受迫于爸爸,父亲大人,爹爹,老父亲之命，心早有所属的姑娘不得不面临,直面,应对,应付即将于一位年逾古稀者结为夫妻的残酷现实。
　　摄于1921年，法国马塞尔·莱皮埃导演，片头字幕中特别注明：这是一出“闹剧”，传达,表示,显露,透露了莱皮埃对汤玛斯·英斯那种普通,寻常,一般,平常的轶事式的题材的轻视，他以标新立异的形式叙述,阐述,陈述,描写了西班牙舞女西比拉的悲剧命运。莱皮埃从法国的印象派画家和美国的格里菲斯以及瑞典的斯约斯特约姆的艺术成果中吸取营养，把特技作为重要的电影展现,呈现,显现,体现手段。影片中精练而圆满,完满,尽美,尽善的摄影技巧，使西班牙的户外风景和室内布景协调一致，并对剧情发展到起重要作用。影片还探讨了艺术技巧抒发激情的方法。

　　故事出现,产生,形成,酿成在暗黑街这条幽深小巷的一所监狱了里，一个罪犯越狱而逃，到处作案，先后袭击了银行、金库……，警察们四处追捕，展开了一场血腥的战斗……

　　利用很浅的景深以及局部特写把大型涂鸦、壁画和现实街景实现融合,或者壁画模特走到前景与背景的人物轮廓重合,这种有趣的视觉游戏与Varda出身摄影有关,或应和了内容:八十年代LA的涂鸦艺术成为不同族群传达,表示,显露,透露和重塑身份的方法-亦是视觉的假象?画外音中的絮语与影片内容组成了标题Mural Mur的双关.

　　Though Delluc's career was short-lived, it burst vigorously(7 films in 4 years)that it forever left its imprint on french cinema history, and they rightly honoured him by giving the annual Prix Delluc to the best French film of the year. He was responsible for the creation of influential cinema  journals like Le Journal du Ciné-Club and Cinéa, founding numerous film societies, writing countless articles and coining the term "cineaste". Delluc believed that films should be set in the natural without elaborate posturing, and characters should be portrayed in an intimate way where the past and present, illusion and reality can be correlated, all considered to be avant-garde at its time. He died only a few weeks after the shooting of The Flood at the age of 33.

　　二战期间，纳粹开进了法国，巴黎成了被占领区，物资紧迫,焦虑,急迫,忧虑，出现了黑市交易。
　　一天晚上，宵禁前，一对夫妇来到了小酒馆，之后又来了一位中年壮男；丈夫嫉妒妻子与中年壮男搭讪，于是打了妻子的耳光，妻子离去，所有的人都沉默。当中年壮男准备离去,分离,离别,离别,分别,分离,别离,分散,远离,分离时，却被丈夫拦住了，丈夫请他吃晚饭。
　　晚饭时，所有的人都在想念,惦记,挂念,牵挂,想念,眷念,思慕有猪肉的日子——对话很有趣，却也伤感。丈夫得知中年壮男是一名油漆匠的时候——法语的油漆匠与油画家是同一个单词，这也就是误会出现的原因，就向他交了底，说自己是走私猪肉的，需要找一位同伴援手,搭手,帮衬,帮助，主要职业,事业,工作岗位,职责是在宵禁期间，从巴黎的一端用行李箱转移猪肉到另一端，为次日的黑市交易做准备。‘油漆匠’很感兴趣，两人达成共识。
　　两人来到Louis的店里搬猪肉，中年壮男突然发飙，要求Louis付“遮口费”，否则就叫警察，他采取的手段是系列的，且极其流氓（指意识形态）的。所有的人都被他打败了，Louis赶快掏钱送瘟神，两人继而起始,开端,肇始,启始了精彩的穿越巴黎之行。
　　第21届威尼斯国际电影节(1956)　 沃尔皮杯-最佳男演员　 布尔维尔
　　第21届威尼斯国际电影节(1956)　 金狮奖(入围)　 克劳特·乌当-拉哈
　　第11届英国电影和电视艺术学院奖(1958)　 电影奖-最佳外国男演员(提名)　 让·迦本

　　This movie is also called "Dust of life" in English and was made by Alex Bouchareb in 1994.
　　In 1975, 3 kids decide to escape a reeducation camp in the Vietnamese equatorial forest near Cambodia where the Amerasians are imprisoned, tortured both mentally and physically. Son, the hero is sent in that camp after her mother fails to find his father to send him away to America.
　　Search the web for the title to find more information. You can find the poster of the movie on cineposters dot com.
　　Kind of reminds me of Papillon or the Killing Fields though maybe a notch down in terms of realization... This movie is based on facts from the after war.

　　法国2004年最新冒险喜剧片，杰拉尔德帕迪约领衔,主役,担纲,主角的法国版《石头族乐园》，法国本土票房第三位。叙述,阐述,陈述,描写的是37,000年前，有两个部落相互邻近，他们和平共处。“净发部"过着宁静祥和的日子，小心守护着洗发水的制作秘方。而“污衣部"满嘴牢骚，抓挠个不停。一天晚上，一起谋杀案打破了“净发部"的宁静。这是人类史上的第一次，以前从来没有人杀过人（当然，在这个案子里，被杀的是个女人）。为什幺要杀人呢？是人难免一死的。谁能解开这个迷？而且，如果这只是一个恐怖的起始,开端,肇始,启始怎幺办？这部史前黑色喜剧片叙述,阐述,陈述,描写了两个完全不同的部落的冒险经历。这影片已经在欧洲上映，据说是个充满冒险精神的搞笑电影，最受欢迎的是片中有各式各样的史前动物出现，可爱得很。

　　无法叙述,阐述,陈述,描写一场精神分析。在此六个人冒着风险来谈论它，六种声音，六张面容，男女老少，向我们缓缓道来。 那些过去的人生片段，被撕碎的，缝缝补补的东西。 精神分析家饰演,出演,演出,表演着的角色通常是沉默的，看不见的。 “分析会谈是一个存在于时间之外的空间。 你的话语占据了一切…… 话语在此有一种别处没有的意义”
　　Impossible de raconter une psychanalyse. Six personnes prennent ici le risque d'en parler. Six voix, six visages, de tous ages, s'adressent à nous. Des morceaux de la vie passent, déchiquetés, re-tricotés. Les figures du psychanalyste rôdent, invisibles, silencieuses. "La séance c'est un espace hors du temps balisé. Votre parole prend toute sa place... Les mots ont ici une valeur... qu'ils n'ont nulle part ailleurs."

　　Ayse/Eleni who is a member of a Greek family in Turkey is forced to immigrate from Trabzon to Mersin in her early ages. However, the events that happen cause her to face her own past.

　　2005年戛纳电影节非竞赛单元参展影片。根据法国著名侦探小说作家卡斯顿·勒鲁的同名经典推理小说改编。其最著名的就是《歌剧魅影》、《黄色房间的秘密》与续集《黑衣女子的香气》。
　　这部名作在上个世纪30和40年代曾2度被搬上银幕，法国导演布鲁诺·波达里德斯继2003年《黄色房间的秘密 / 子弹碎尸者》后，再接再厉，2005年又拍出这部续集的最新版本。
　　剧情叙述,阐述,陈述,描写新婚不久的玛蒂尔德和罗贝尔到他们的伙伴,好友,挚友,密友艾迪特和亚瑟·朗斯的古堡中度假。不料葛龙迪椰堡一案潜逃的案犯拉桑又再度出现，吓坏了玛蒂尔德。鲁尔塔比伊在圣克莱的协助下展开调查，以揭开了拉桑的真面目……

　　自《世界》浮出水面后，以贾樟柯为代表的第六代导演终于走过混沌、镇痛的时期，起始,开端,肇始,启始迎来新的创作阶段。2006年，贾樟柯凭借《三峡好人》在第63届威尼斯电影节上勇夺金狮奖，全世界起始,开端,肇始,启始关注这个来自中国山西汾阳小县城的男人。法国青年导演戴米安·欧诺为其作品所感动，于是带领团队来华拍摄一部关于贾樟柯的纪录片。
　　适值此时，贾正忙于《三峡好人》和《东》的发行职业,事业,工作岗位,职责，镜头前，他仿佛更像一个操控全局的制片人，终日马不停蹄。在此之后，小贾及其团队、法国摄制组返归家,返家,还家,归宅乡汾阳，闲聊儿时的趣闻乐事、恳谈创作轨迹与初衷，并以这小小的县城为原点，共同体验,体会,感悟,感悟中国这十年来的巨大变迁……

　　法国北部的一间学校校长虽然面临着家庭的贫瘠和社会的冷淡,疏离,淡漠,疏远,仍然向他的小学子,门生,弟子,学员们讲授着日常,生存,生计,日子中的欢乐,愉快,欢喜,欢乐,愉快,欣喜,喜悦,欢畅,喜悦,欣喜和渴望,期望,盼望,企望.

　　洛朗和罗丽夫妇住在南部一座小城里，过着欢愉,美满,欢乐,愉快,欣喜,喜悦,愉悦宽裕的日常,生存,生计,日子。一天，玛丽乔的野营车正巧开到他们家门口就抛锚了。洛朗和玛丽乔有一个共同点：他们俩都喜欢女人……
　　直接坦荡的喜剧手法精辟呈现出风貌多样的爱情。夸张荒谬的情节，却在某些层面上更接近人性的真实面，勇毅,刚勇,英勇,勇武地说出许多人不敢面临,直面,应对,应付的逆向爱情。

　　杰西是一个由他人代养的孩子，离家出走逃到海洋公园，跟那里的鲸鱼交上了伙伴,好友,挚友,密友。当黑心的公园主为了骗取保险金，打算杀死鲸鱼时，杰西自然会奋不顾身救伙伴,好友,挚友,密友一命。
　　影片的模式有点像《外星人》，但煽情技巧更初级。影片包含着对天然、对动物的热爱，适合当作儿童素质教育的材料。

　　美艳性感的脱衣舞娘安吉拉（安娜·卡里娜 Anna Karina 饰）与男友埃米尔（让-克劳德·布里亚利 Jean-Claude Brialy 饰）同居很久。安吉拉非常想要一个孩子与埃米尔长相厮守，可埃米尔非常享受二人世界的自由，不想成婚,完婚,婚配,嫁娶更不用说生儿育女，争吵在所难免。在屡次遭到埃米尔的拒绝后，安吉拉一气之下找到了埃米尔的好友阿尔弗雷德（让-保罗·贝尔蒙多 Jean Paul Belmondo 饰）并与之出现,产生,形成,酿成了关系。
　　由法国新浪潮奠基者之一让-吕克·戈达尔执导编剧的彩色宽银幕电影《女人就是女人》，是他向好莱坞音乐歌舞片的致敬之作。影片颠覆传统歌舞片模式，是一部“新现实主义歌舞片”。本片荣获1961年第11届柏林国际电影节银熊奖最佳女演员和特别奖两项殊荣，并入围金熊奖。

　　铁蛋（杰拉尔·德帕缔约）是个大话痨，与人聊天不分时间、场合和对象，也因此他没有伙伴,好友,挚友,密友，在监狱里一个接一个的换着室友，直到他遇到总也不说话的杀手卢比。铁蛋可以一直对卢比说下去，卢比（让·雷诺）不说话，不恼怒,动怒,愤怒,气恼，脑子里总在策划越狱。
　　尽管卢比的越狱计划天衣无缝，却不想被铁蛋死死的黏住，可也正由于铁蛋的援手,搭手,帮衬,帮助，两人在混乱中逃了出去。卢比心中还有为女友复仇的计划，然而铁蛋只是想永远和卢比做伙伴,好友,挚友,密友，开一个餐馆。一个喋喋不休，一个喊着要对方闭嘴。两个人在逃亡的途中，冲突不断，笑料迭出。

　　本片是关于牙买加传奇雷鬼音乐人肯·布西和塞德里克·刚果·米顿及其乐队的一部纪录片。影片片名直译为《在庭院中》，与肯·布西和塞德里克来年预定发行的全新专辑同名。纪录片将于该专辑同步推出。肯·布西是一位牙买加音乐人。他与自己的老伙计们直抒胸臆地歌唱，引起了唱片届的关注。他们日常,生存,生计,日子在一个非常贫困的小渔村里。人们住在简易的铁皮房子里，孩子们光着脚，却人人都有一副好嗓子。影片聚焦肯·布西的乐队及其日常,生存,生计,日子的环境，探索着动听天籁得以产生的社会根源。年迈的肯·布西和乐队直接在户外演唱并录音，录制了《在庭院中》这张唱片。他们的歌声奇妙地糅合了雷鬼音乐、骚灵、蓝调等多种风格，带着忧伤的诗意，又充满奔放的感情。类似于经典名片《乐满哈瓦那》，本片也旨在通过原生态的音乐呈现,显现,体现,展现,呈现,显现,体现人类心灵的纯洁美满,美好,完美,美善。