落寞的青年亚历克斯（德尼·拉旺 Denis Lavant 饰）独自徘徊巴黎街头，他的女友移情别恋，不久又要去服兵役，钟爱的电影事业前景模糊。偶然机缘，亚历克斯进入一个私人聚会，并结识了美丽的女孩蜜蕊拉（蜜蕊拉·皮雷 Mireille Perrier 饰）。蜜蕊拉此前与男友伯纳情深意笃，为了爱情她甘愿奉献一切，这却让对方无法承受如此炽烈的感情，只能抉择,挑选,取舍,取择逃避。相同的境遇让他们走到一起，互诉各自的情感经历，两人的心由此更加贴近。亚历克斯和蜜蕊拉相互依偎，空气中弥漫着悲伤,难过,哀伤,痛心,悲伤,难过,哀伤,痛心,苦闷,悲伤,忧伤,痛苦,忧伤无望的气味……
　　本片为莱奥·卡拉克斯（Leos Carax）导演处女作，并荣获1984年戛纳电影节青年奖。

　　Two narrators, one seen and one unseen, discuss possible connections between a series of paintings. The on-screen narrator walks through three-dimensional reproductions of each painting, featuring real people, sometimes moving, in an effort to explain the series' significance.

　　夜幕降临，一架四引擎飞机在机场着陆，走下飞机的是唯一的乘客乔•法尔什——作为法尔什犹太家族最后的幸存者，自从他1938年离去,分离,离别,离别,分别,分离,别离,分散,远离,分离柏林，至今已有四十个年头。在机场到达大厅里等待着乔的，是包括父母、姐妹、兄弟等在集中营丧命的死去的家族以及乔之前所深爱、最终在柏林的轰炸中丧命的纳粹分子的孩子,女孩,少女,千金莉莉。一场跨越生死世界的庆典与邂逅就此展开。本片是比利时著名导演组合达内兄弟的剧情片处女作。（小易甫字幕组）

　　19世纪，描写美与丑的文学作品风靡一时。“美”之古怪亮丽，有供人欢愉的脱衣舞会所，有病势严重的私生子，有麻木不仁的上层人士，有爸爸,父亲大人,爹爹,老父亲之命的婚姻，还有未遂企图的凌辱糟蹋，以及其他。“美”之感情丰富，既有美丽者如真爱，也有残酷者如恐惧与恨。被身处社会上层的爱人无情抛弃之后，可 怜的女人为了支付孩子,男孩,少年,男童的医药费，无奈旋舞于众人之前，卖弄色相。受迫于爸爸,父亲大人,爹爹,老父亲之命，心早有所属的姑娘不得不面临,直面,应对,应付即将于一位年逾古稀者结为夫妻的残酷现实。
　　摄于1921年，法国马塞尔·莱皮埃导演，片头字幕中特别注明：这是一出“闹剧”，传达,表示,显露,透露了莱皮埃对汤玛斯·英斯那种普通,寻常,一般,平常的轶事式的题材的轻视，他以标新立异的形式叙述,阐述,陈述,描写了西班牙舞女西比拉的悲剧命运。莱皮埃从法国的印象派画家和美国的格里菲斯以及瑞典的斯约斯特约姆的艺术成果中吸取营养，把特技作为重要的电影展现,呈现,显现,体现手段。影片中精练而圆满,完满,尽美,尽善的摄影技巧，使西班牙的户外风景和室内布景协调一致，并对剧情发展到起重要作用。影片还探讨了艺术技巧抒发激情的方法。

　　Based on an unknown Schönberg opera from 1929, From Today Until Tomorrow explores one night in a not-quite loveless marriage. A husband and wife return from a party where she has flirted with another man, while he has cast an appraising eye toward an attractive, fashionably dressed acquaintance of his wife’s. Though each dreams, briefly, of leaving the marriage for the excitement and mystery of a new lover, in the end they decide stability and comfort are more important than the fleeting thrill of new romance. Directors Jean-Marie Straub and Danièle Huillet, who previously collaborated on two other films about music (The Chronicle of Anna Magdalena Bach, 1968, and Moses and Aaron, 1975), rely on long fixed shots in austere black-and-white so that the focus remains on the musical brilliance of Schönberg’s atonal score, performed here by 70 musicians. That Schönberg would choose such a relatively lighthearted message for his newly discovered musical language remains a mystery, especially since the conclusion reached by the husband and wife—to stick with the tried and true—seems directly at odds with Schönberg’s own philosophy of composing. It is just this juxtaposition, however, coupled with Straub and Huillet’s faithful presentation, that makes the opera a compelling addition to the Schönberg canon—and the film such a challenging and intriguing experience.

　　Magdalena and Maria are two twin sisters who were separated at birth and know nothing of the other’s existence.  Maria runs away from the boarding school in which she was brought up and finds work as a cabaret performer in the cafés of Marseilles.  Magdalena lives with her adopted parents and works in an art gallery.  The two sisters are joined by an invisible bond which draws them towards the same tragic conclusion.
　　Director Werner Schroeter has acquired a reputation as an experimentalist filmmaker, hailed by some as an underrated genius, reviled by others for being a peddler of self-indulgent kitsch.  Deux is arguably Schroeter’s most ambitious, unsettling and repulsive work to date.  The director certainly wastes no time in alienating his audience; from the first ten minutes of the film it is clear this is not going to be an easy ride.  The narrative cuts haphazardly between seemingly unconnected events, alternating between realism and stylised fantasy dream sequences, periodically shocking the spectator with graphic images of lesbian sex and a woman being slowly disembowelled.  Having several actors playing multiple parts only adds to the sense of artifice and utter confusion, which is a pity as there is manifestly a lot of great acting talent on show – not least of which is Isabelle Huppert.  The film’s sheer relentless grotesqueness and self-indulgence is so extreme, so unbridled, so stomach-churningly provocative, that it is hard to take any of it seriously.

　　尼基与弗洛是一对儿女亲家，但二人的性格却截然相反，尼基严谨，做任何事都保持一种巨人作风，但弗洛就比较随和、开放。这两位炯异的人对即将离去,分离,离别,离别,分别,分离,别离,分散,远离,分离罗马尼亚远赴美国的孩子们也持不同意见，一个渴望,期望,盼望,企望儿女留在身边，另一个坚决支援,扶持,拥护,维护出国，尼基的孩子,女孩,少女,千金因此更喜欢弗洛，到了美国后也给他写信，尼基因此心理不平衡，最终抉择,挑选,取舍,取择了谋杀弗洛里...

　　卧底探员杰克·罗尼克（Ethan Hawke 饰）为执行任务期间两位搭档的身亡而自责，于是调离了原岗担任13号警署的警长，心理医师艾丽科斯定期为他辅导，但杰克用玩世不恭的态度掩饰苦闷。新年夜里，大雪骤降，13号警署只有杰克、老警员贾斯帕和秘书爱丽丝三人值班，新近落网的黑帮头目毕绍普（Laurence Fishburne 饰）与另外三名罪犯正在押解的途中，由于大雪封路，押解车拐入13号警署暂歇，艾丽科斯也不得不滞留警署。两名押解警加入了庆祝新年的小型聚会，突然之间形势急转直下，押解警中弹身亡，数十名武装人员包围了13号警署并切断了杰克等人与外界的联系，杰克从入侵者的身上搜出警员证件，发现对方是长期与毕绍普合作的警队败类，现在为防止事情败露欲杀人灭口，杰克只好借助四名犯人的力量，和全副武装的警队败类们展开连番激战。
　　本片翻拍自1976年由卡朋特指导的同名影片，获2005年加拿大导演协会最佳音效剪辑奖。

　　《终极快递》是法国电影大师吕克·贝松自《的士速递》系列后有意打造的又一个系列飙车电影。
　　山姆（迈克尔·扬 Michaël Youn 饰）是一个信使。他每日飞车穿过巴黎，常常无视交通的基本规则。他必须出席婚礼以试图挽救与女友纳迪娅（杰拉尔丁·纳卡什 Géraldine Nakache 饰）的关系，然而这天他没有抉择,挑选,取舍,取择地只能接受他的老板紧急差事，去送一个快件。为了完成任务他不得不饰演,出演,演出,表演罪犯的帮凶，将价值连城的珠宝送至巴黎市中心的豪华酒店。当他一身快递装扮进入大厅时，前台经理有些嗤之以鼻，但在山姆报上名号后，经理态度则180度大转弯，令人忍俊不禁。山姆也没有想到自己能入住总统套房，而在房间里还有一位美女等着他.......

　　三兄妹齐聚乡下为妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈Hélène（Edith Scob 饰）七十五岁生日庆祝，一家三代子孙满堂其乐融融。饭后妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈却对长子Frédéric（查尔斯·贝尔林 Charles Berling 饰）提及到自己死后如何处理遗产的事情，Frédéric有点烦躁，不愿妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈提起这个话题。然而Hélène持续,坚守,执着,恒心把所有的物件下落安排好，她告诉孩子,男孩,少年,男童这间祖屋将会卖掉，她用一生去尊敬的叔叔、画家保罗的的画作又该如何处理等等，Frédéric则持续,坚守,执着,恒心这件屋子将会被保停留,驻留,滞留,逗留来，留给孩子们去传承下去。
　　几个月后，Hélène去世，一直在巴黎日常,生存,生计,日子职业,事业,工作岗位,职责的Frédéric渴望,期望,盼望,企望能保留祖屋，然而即将举家迁往中国职业,事业,工作岗位,职责的弟弟Jérémie（杰瑞米·雷乃 Jérémie Rénier 饰）和即将去纽约成婚,完婚,婚配,嫁娶组织家庭的妹妹Adrienne（朱丽叶·比诺什 Juliette Binoche 饰）因为不会再回到巴黎而赞成把祖屋卖掉。一切都如妈妈,母亲大人,娘亲,老妈妈所说的一样。Frédéric无奈地接受并着手处理事情。
　　在屋子出手的最后一个月，Frédéric的孩子们在祖屋开了一个盛大的派对，青春在这里上演，对祖辈感情的传承也许将以另一种方式延续下去。

Léo, a contemporary artist, wants to reconnect with Élise, his former companion but Vincent Van Gogh, who returned to our time, fell in love with her. An over-realistic love triangle emerges and artistic issues appear in the background.

　　Written by Claire Simon, based upon Yann Andréa’s Je voudrais parler de Duras, the story takes us back to 1982. Yann Andréa and Marguerite Duras have been living together for two years. Yann asks Michèle Manceaux to interview him about his life with Duras and the passion which now binds them together for better or for worse, both entrancing and maddening…

　　16岁的皮埃尔-约瑟夫进入一个培训中心求学,进修,研习,学业园艺，与中心主任弗朗索瓦丝·布朗、他的植物学教师,导师,师长,恩师阿尔贝托和雇主阿德里安相遇，从而起始,开端,肇始,启始了他的老成,稳重,老练,练达,长大,发展,进步和性觉醒之旅。40年后，弗朗索瓦丝·布朗的养子库塔突然出现，成为了神秘的安蒂维尔城堡的主人，并似乎在搜寻,寻觅,查找,探寻一个不仅仅是普通园艺师的人选。

　　两个失意的工程师深夜狂欢，飚车之时不慎撞死一位路人。两人在死者随身的包内发现巨额现金，经过一番天人交战，他们决心,打算,计划,准备停留,驻留,滞留,逗留这笔钱，然后毁尸灭迹。虽然他们自认为做得天衣无缝，然却不知车祸过程已被神秘之人尽收眼底，而被撞之人也牵涉到一起离奇诡异的杀人案。因巨额现金丢失，作为人质的女孩被残忍杀害，之后做成复古的娃娃。
　　女警员露西（Mélanie Laurent 饰）对这两起案件抽丝剥茧，探究背后隐藏的真相……
　　本片根据法国作家法兰克西莱斯（Franck Thilliez）的犯罪小说改编。

　　老练的黑帮分子古斯塔夫从监狱逃出来，不料却卷入了一场黑帮谋杀。他打算再大捞一票后退隐江湖，但却被警探布洛特密切监视着。很快，古斯塔夫腹背受敌，他发现黑帮同伙并没有如此高尚的做人准则...
　　幕后制作：
　　《第二次呼吸》(Deuxième souffle, Le) 是导演亚伦·科诺根据让·皮埃尔·梅尔维尔1966年拍摄的经典同名影片改编而翻拍而成的，成为第二届意大利罗马电影节的开幕影片。
　　片中女主角由意大利传奇美女莫妮卡·贝鲁奇担当，加盟这部影片的明星，还有法国影音双栖明星丹尼尔·奥特尤尔以及前法国足球明星埃里克·坎通纳。
　　这是一部剧情繁复的警匪片，着意展现,呈现,显现,体现黑白两道繁复,纷繁,繁杂,杂乱的荣誉观，尤其是忠诚和背叛的冲突。《第二次呼吸》是一部黑帮题材的法国影片，法国影帝丹尼尔·奥特尤尔(Daniel Auteuil)在片中饰演,出演,演出,表演上了年纪的黑社会成员，贝鲁奇与他对手演他的情妇。
　　改编自Jose' Giovanni小说的《第二次呼吸》在1966年曾被黑色警匪电影大师梅尔维尔(Jean-Pierre Melville)搬上大银幕，叙述,阐述,陈述,描写了一个黑帮成员从狱中逃脱后，回到他深爱的女人身边，同时也重新踏入了充满暴力和犯罪的世界。
　　1960年，被判终身监禁的一名著名的黑帮大盗GU夜里从狱中逃脱，他回到他以前的情妇玛努什身边，他一方面逃避追缉他的警察局长布洛，另一方面由于缺钱，他召集了4个同党，准备犯下最后一票抢劫案。
　　贝鲁奇说她塑造角色时受到了凯瑟琳·德纳芙(Catherine Deneuve)等50年代银幕偶像的启发。
　　·影片获2008年法国恺撒奖三项提名
　　2007年多伦多电影节展映作品
　　2008年罗马国际电影节开幕影片

　　弗吉尼亚·伍尔夫在1928年创作的《奥兰多》，是世界上第一部主角在故事中途转换性别的小说。在一个世纪之后，跨性别作家同时也是哲学家、活动家的保罗·B·普雷西亚多（Paul B. Preciado），决心,打算,计划,准备寄给伍尔夫一封影像信，告诉她她笔下的角色已经走进现实，奥兰多已经遍布世界各地。
　　普雷西亚多发起了一个试镜活动，召集到了26名8至70岁的当代跨性别与非二元性别人士来饰演,出演,演出,表演奥兰多这个角色。他通过这些真实的声音、著作、理论和影像，重构了自己变性经历的各个阶段。他说，每个奥兰多，都是一个要每天冒着生命危险去生存的跨性别者，因为他们发现自己被迫要去对抗法律、历史和精神病学，还有传统的家庭观念和跨国制药公司的力量。但如果“男性”和“女性”归根结底都是政治和社会的虚构产物，那么这种转变就不再仅关乎性别，也关乎诗歌、爱与肤色。

　　茱莉亚沉迷于摩托车，在街头特技活动中她结识并混入了一个偷盗改装摩托车的全男性成员组织。这部充斥着叛逆、亢奋、热血和犯罪的飙“摩”电影出自法国导演洛拉·基沃龙之手。领衔,主役,担纲,主角朱莉·拉杜也是导演在长期潜伏于摩托车特技圈中，从社交平台上挖来的，并将其经历写进电影，最终创作出这位模糊了性别边界的主角，以其为喻体来呈现,显现,体现,展现,呈现,显现,体现特殊性别气质的人物，并解构以阳刚为标签的极限街头文化。荣获2022年戛纳电影节一种关注单元评委会特别奖。

　　瑞士重要導演亞倫·泰納的最新作品，故事發生於戲劇學校，主角是該校的十七名學生演員，一位老師突然失蹤，在他離開前，留給學生一些卡片，上面寫著要達成的任務；其中一項是從一個劇本取得靈感寫出劇本。學生決定將背景設於華盛頓，他們的任務是將過去和現在作家的作品流傳下去。

　　安东尼亚与荷西两个男人阶级迥异却友情暧昧，长大后富家子安东尼亚娶下荷西的青梅竹马女友，再搭上其狂野情人作入室情妇，妒忌、怒火、博爱、义气、狂情，七情六欲共处一室，圣女娇妻道尽感情的争辩令人折服，妓女情妇也懂得最知性的语言教人称奇。导演超过九十年人生智慧的结晶，在波图优美景致与连绵小提琴的轻扬下，交织出一首最具葡萄牙地道性格的爱恋乐章。

　　2018年5月和6月，Jean Gabriel P_Riot与位于Ivry Sur Seine的一所高中的10名电影班学子,门生,弟子,学员合作，开展了一项将电影与政治结合起来的项目。学子,门生,弟子,学员们在摄像机前和摄像机后职业,事业,工作岗位,职责，重新布置罢工、抵抗和劳资纠纷的场景，这些电影可以追溯到20世纪60年代末到70年代末，包括让-卢克-戈达尔和阿兰-坦纳的电影。nos d_faites汇集了调查结果，并增加了采访，在采访中，导演询问学子,门生,弟子,学员他们刚刚表演的场景，关于“阶级”、“工会”和“政治参与”等概念，以及更广泛的社会背景。这是一个简易,简约,朴素,单纯，但尖锐的设置，让观众一瞥年轻一代如何看待政治和过去的政治电影。这部影片还记录了导演试图激怒学子,门生,弟子,学员的企图。在导演和学子,门生,弟子,学员似乎处于平等地位的经历,碰到,遇到,邂逅中，基于从未见过的导演更多类似于教师,导师,师长,恩师的提问，以及此时此刻对革命的思索,沉思,思量,思虑：起义的展现,呈现,显现,体现反映了同样的情况。这会导致一个真实的出现,产生,形成,酿成吗？
　　In May and June 2018, Jean-Gabriel Périot collaborated with ten students in a film class at a high school in Ivry-sur-Seine on a project that unites cinema with politics. The students worked both in front of and behind the camera, restaging scenes of strikes, resistance, and labour disputes from films dating from the late 1960s to the late 1970s, including ones by Jean-Luc Godard and Alain Tanner. Nos défaites assembles the results, and adds interviews in which the director queries the students about the scenes they’ve just acted in, about such concepts as “class,” “labour union,” and “political engagement,” about wider social contexts. It’s a simple, yet trenchant setup, affording viewers a glimpse of how a younger generation sees politics and the political cinema of the past. The film also documents the director’s attempts to stir up the students. The conversations vary between encounters in which director and students seem on an equal footing, based on more teacher-like questioning by the never-visible director, and contemplations of revolution in the here and now: the performance of an uprising follows reflection upon the same. Could this lead to one happening for real?
　　回到1968年的电影时代，持续,延续,存续,连续对重放从过去跳出来的电影节选的年轻人进行今天的采访，我们的失利,挫折,受挫,败北刻画,描摹,勾勒,描述了我们当前与政治的关系。我们的失利,挫折,受挫,败北，还是我们有足够的力量来面临,直面,应对,应付今天的混乱？
　　By going back into the cinema of the 1968 era and going forward with present-day interviews of young people who replay excerpts of film s jumping out from the past, Our Defeats draw the portrait of our current relations with politics. Our Defeats, or do we keep enough forces to confront ourselves with the chaos of today?

　　2010年巴黎现代艺术博物馆抢劫案背后的窃贼用他自己的话叙述,阐述,陈述,描写了他如何完成法国历史上最大的艺术品劫案。

　　Yamakasi是由七个年轻人组成的. 他们每个人都有一项特异能力：冲刺的速度如火箭一样快、臂力惊人、身体如橡皮筋一样柔软、能够飞檐走壁....等等。Yamakasi七个人在城市中逍遥自在，无所不能，他们是大家心目中的传奇人物。
　　
　　有一天，一个贫困、患有心脏病的小男孩命在旦夕，如果12个小时内不能筹到手术费，获得一颗新的心脏接受手术，他将撒手人寰。
　　
　　Yamakasi决心,打算,计划,准备抢救小男孩的性命，于是他们七个人决心,打算,计划,准备利用有限的12小时劫富济贫，找有钱大老下手。而一直视他们为眼中钉的警察局，出动大批人马来阻止他们的行动，一场追逐大战就此展开……

　　Après la mort de leur père, deux demi-frères se retrouvent opposés l'un à l'autre au sein d'un conflit qui pourrait tout embraser et avoir des conséquences tragiques.