等待一甲子，传说般的神话之鸟现身
　　顶着黑色羽冠、前端像沾到黑色墨水的橘色嘴喙、一身浅灰白色羽毛，这种在1861年被人类命名以来，就鲜少见到其踪影的燕鸥，究竟只是个神话，还是真实存在世界上？
　　
　　2000年，一次底片调光机的故障，让生态摄影师梁皆得，在马祖意外发现60几年前被认为绝种的黑嘴端凤头燕鸥。自此，对这传说中「神话之鸟」怀有梦想的人们，穿梭在亚洲各国沿海，以及无数个无人小岛之间，有时经历,碰到,遇到,邂逅大雨风浪，有时冒着跌入大海的危险，只为了能发现它们的踪迹。
　　
　　搜寻,寻觅,查找,探寻神话之鸟二十年，它们的数量从八只，到现在约一百只，仰赖迁徙路径上，各国的保育行动。然而，每年夏天台风对繁殖地的侵袭，捡鸟蛋、海洋垃圾、鱼类资源减少等自然与人为破坏，仍然对黑嘴端凤头燕鸥的生存造成庞大威胁。梁皆得跟随各国学者专家，纪录着黑嘴端凤头燕鸥、当地热爱这些鸟类的人们，以及自然环境三者所相互交织的故事。

　　這是一部關於台客兄弟情的紀錄片，也是一則關於人生如何成長、如何失落、如何面對自我的紀錄片。在橫跨十年的拍攝時間裡，導演以戲謔、黑色幽默的方式描述每位主角不同的際遇，生命的厚度在影片裡悄悄地展現著。
　　導演黃信堯這麼說：「在拍攝他們的同時，我覺得也藉此找尋自我，不能說是人生的答案，而是人生的方向。」

　　陳明章，年輕時接觸西洋音樂，從披頭四到鮑伯狄倫，常常拿著一把吉他就自學自彈唱著，在那時臺灣戒嚴封閉的社會風氣中，沈浸在音樂裡的他体验,体会,感悟,感悟到快樂與自由，因此立志成為音樂人。後來，遇見了陳達的月琴吟唱深受感動，決定回頭踏尋臺灣土地，認識這塊土地傳唱的歌謠樂音，於是環臺拜師學藝傳統戲曲音樂，融會貫通於創作上，寫出了許多屬於臺灣自己的音樂與故事⋯⋯。
　　邀請您一起進入陳明章的內心和日常,生存,生计,日子，在他的創作歷程中從國際電影配樂一直到歌曲、舞台劇等等的音樂產出心路歷程，同時也在片中的一首首歌曲中体验,体会,感悟,感悟到臺灣的從戒嚴到解嚴，從專制到民主的社會氛圍演進，一起流動搖曳結合在時代與社會的氛圍裡，連結著我們的對於臺灣這片土地的共同記憶。

　　城市隔著一條河流便能看見重建後的溪洲部落，但是許多來河濱運動的路人卻不知道，這裡有個部落。
　　族人搬家了，而搬家的距離只有100公尺。但這100公尺的路途之間，不僅跨越了歲月，跨越了背負違章建築的污名，更跨越了過去與現在派系的分歧，但通過儀式，最終讓他們找到了家的位置。而此時此刻移動的体验,体会,感悟,感悟，就像阿美族語裡「Maro’ay to ko kerah」所說的，在潮汐之間有個安靜時刻，會讓海底生物找到自己的歸宿，自己的家。
　　張祖淼，一個沒有阿美族名字的人；他是溪州部落第二代，從小在都會長大；父親很早就在身處邊緣的溪洲部落替族人開設雜貨店，店名叫「新原民商店」；張祖淼從小看著河對岸的城市建築，從荒野到繁華；反觀溪洲部落舊址卻因為位置涉及行水區的安全疑慮，必須異地重建。
　　在政府策劃的「333」模式裡面，由政府負擔1/3經費，另由族人負擔2/3自籌款與銀行貸款的重建計畫裡面，族人被限制家屋產權歸屬部落，雖然這樣能達到「部落自治」，但從一開始家戶身份認定，就驅使原有的家族分散，「搬與不搬」接踵而來的派系分歧，也加深族人的分裂與矛盾。
　　於是這一年歷經建商不負責任逃跑，族人提早住入尚未完工的家屋，於是每年一度的豐年祭開始了，他們在華美的城市面前，用原始傳統的儀式，弔念過去一同抗爭卻已逝來不及見證「新家」的祖靈們。溪洲部落仍然維繫祭典的傳統，感念土地的靈魂，用原始的傳統儀式，重新凝聚修復過去撕裂的情感。因為他們都是這個家（部落）的一份子。
　　只是都會區的邊緣還有許多原住民部落，政府策劃的「333」模式，是否真的適用每個形成的河濱部落？

　　男大生許浩渴望愛情，他篤信著「魚池理論」，認為戀愛對象必須同時間多方發展比較，才有可能萬中挑一。雖然十分嚮往少女漫畫中怦然心動的情節，但他卻從未體驗過心跳加速的感覺，也不知道什麼樣的人適合自己。
　　一晚，他在交友軟體上聊到一名女子「小井」，特別投緣的兩人交換起彼此的祕密，好像有聊不完的話題，隔天醒來，許浩卻收到未成就,胜利,凯旋,成果配對的通知，他決定從對方停留,驻留,滞留,逗留的手機前七碼，展開地毯式搜索，渴望,期望,盼望,企望能再聯繫上她。同學見他為情所困，推薦他使用「出租女友」服務，許浩與赴約的女子共度了愉快的情人節約會，儘管想找到真命天女「小井」，他仍不明所以地被這名女子吸引。

　　1955年的邱永漢、1968年的陳舜臣、2015年的王震緒，他們在不同年代的異鄉，以日本語書寫關於台灣、香港、中國為題材的小說，並一舉奪得日本通俗文學最高殿堂「直木賞」的殊榮。
　　
　　本片以20年前留學台灣，醉心研究台灣文學的日籍教授岡崎郁子為經緯，藉由探討三位台裔作家寫的是日本文學或台灣文學為引，交互梳理台灣人與日本人之間的情結糾葛。在那個日本人不承認台灣有文學的年代，岡崎郁子以一個異鄉人的身分，研究二二八文學、並造訪了近百位的台灣作家。導演吳米森再以自己穿梭中國地方、東京、瀨戶內海、龍潭、香港、魁北克等地的旅途，企圖進一步以一種繁複交織的錯亂去再現認同的錯亂。

　　#与六轻为邻20年空污下的云林
　　「《在云里》是一部非常阶级的影片，虽然是在云林的故事，可也同时是全台湾、全球的问题。空污不只是环境问题。」——詹皓中(导演)
　　云林，早期因森林密集，云雾缭绕般的美景命名，如此美丽的地方，长久以来皆位于发展的边陲位置，主要产业以农、渔业为主；后来，巨大的工厂起始,开端,肇始,启始林立，工厂的云烟取代了森林的云雾。
　　导演从小在云林老成,稳重,老练,练达,长大,发展,进步，透过镜头呈现传统农业与石化工业并存的矛盾景观，在经济发展挂帅的价值观下，自然环境和居民是否成了最大的牺牲者？ 詹皓中：「我从小在云林长大，四处可见美满,美好,完美,美善的田园风光，但除了农业以外，这里还有巨大的石化工业，人们因为石化工业的存在各抒己见，有人认为政府管制不当造成环境的浩劫，有的人认为石化工业带来良好的经济贡献，更多的人假装不知道，因此我渴望,期望,盼望,企望透过镜头让大家看看这里出现,产生,形成,酿成的故事。」
　　渐渐，工厂的云烟，取代了森林的云雾…
　　#那些看不见的都在云里
　　#398根烟囱日夜排放...
　　#荣获台北电影节社会公义奖
　　导演纪录了3位罹癌居民的故事与许厝分校迁校事件，以及六轻周边环境的异变。
　　勇夺台北电影节会外赛「社会公义奖」。

　　我們每個人都在「翻滾」中長大成人，然後完成自己的故事。
　　從《翻滾吧!男孩》到《翻滾吧!阿信》再到《翻滾吧!男人》
　　15年來，導演與教練一直想做的就是：「讓小男孩的翻滾體操夢成真，讓台灣的體操選手奋斗,拼搏,奋进,进取被看見被尊重。」
　　你準備好跟我們一起翻滾了嗎？不要忘記我們的「翻滾之路沒有停過」。
　　15年來的淚水與汗水，男孩成了男人，這次讓我們一起見證「圆满,完满,尽美,尽善落地」。

　　深入黑熊的家 搜寻,寻觅,查找,探寻山的灵魂。每年10月过后，野生的台湾黑熊陆续从各个山区，前往八通关日本越岭古道上的大分，享受一年一次丰盛的青刚栎果实飨宴；而长期研究台湾黑熊的黄美秀团队，必须在2个月前就先翻山越岭进驻山区、并架设陷阱，等着和野性十足的台湾黑熊面临,直面,应对,应付面、展开最近距离的接触。
　　麦觉明导演跟着黄美秀团队跋涉山水，漫长的等待后，黑熊一旦出现，就必须与时间赛跑，用最短的时间完成捕捉系放的研究过程。甚至要照养在南安发现的迷途小熊，这一切都是为了让濒危的台湾黑熊，能够在原本就属于它们的山林家里过得更安全、自在，并且生生不息……

　　中國四川藏區一個叫熊托的小村子，住著一位人們口耳相傳的開水喇嘛。每一天都有無數的人們，從各大藏區跋山而來，跪在他的座前，為了尋求自己生命的答案...他們問著：死去的親人哪去了？疼痛的原因是什麼.....此時，爐灶上的水煮開了，屋外等待的信眾一個個脫下上衣，他們即將得到開水喇嘛的獨到「答案」。

　　由新加坡導演黃程瀚執導，紀錄米其林二星餐廳老闆江振誠的事業軌跡。講述台灣名廚André Chiang江振誠面對食物、日常,生存,生计,日子皆追寻,寻求,探寻,寻觅圆满,完满,尽美,尽善的態度，也揭開他捨棄名利、結束新加坡米其林二星餐廳的原委。

　　回顧1950年代迄今台灣詩壇與文壇，瘂弦的參與及貢獻，幾乎可說是從一個人的身體力行，縮影了超過六十年的現代詩與文化史。
　　在創作上，公開發表詩作雖然只有12年（1953-1965），然而作品經典淬煉，經過好幾世代潮流的浪頭，仍傳頌不輟。在編輯事業上，從《創世紀》、《幼獅文藝》到《聯合報副刊》，前後45年編輯生涯開枝散葉，以特有的溫情、智識、人緣風度，前溯五四與日據時期文學傳統，從島內到海外，打造文壇盛世。
　　紀錄片《如歌的行板》從瘂弦現下在溫哥華的日常日常,生存,生计,日子展開，描繪詩人「退而不休」的文學進行式：依據瘂弦廣結人緣的寬闊關懷，與林亨泰、林懷民、蔣勳、席慕容、吳晟、蘇偉貞、黃永武、馬森、阮義忠等好友，回憶詩、副刊與文壇種種，交織呈現詩人與華文文學界的綿密交流；與張默重回高雄左營眷村，同遊《創世紀》創刊與1950年代創作狂飆、抄寫禁書的「左營軍中廣播電台」、「高雄煉油廠圖書室」等場景；南下成就,胜利,凯旋,成果大學，踏訪「旭町營房」舊址，回憶初來台灣的軍營日常,生存,生计,日子與文友結緣；和接任副刊編務的陳義芝一起到圖書館，翻閱昔年《聯合報》副刊檔案，回憶「副刊王」與「副刊高」（高信疆）競爭互動、合縱連橫的臺灣文學副刊盛世。同時，拍攝團隊也隨詩人重返故鄉河南南陽，回到童年住居與學校，踏勘古城人文環境，追索詩人生命與詩意的根基。
　　歷經大時代變遷、壯闊波湧的文學日常,生存,生计,日子，在本片中藉著抒情詩般的動人影像，生動而優美地鋪展瘂弦的生命之詩，成就了超越「記錄」的傳記電影新風貌。

　　《回眸》记录三位末期病人冠玮、瑶华、育姗在离去,分离,离别,离别,分别,分离,别离,分散,远离,分离人世前，如何面临,直面,应对,应付死亡的每一刻。冠玮被告知生命剩下一个月，他苦恼来不及看着就读小学的双胞胎孩子,男孩,少年,男童佑佑和廷廷长大；瑶华渴望,期望,盼望,企望在家安宁，但回到家后，亲人,亲属,眷属,家属之间的不和睦让她感到害怕；育姗长期在海外职业,事业,工作岗位,职责，生病返台治疗被判定为末期病人，因为孩子,女孩,少女,千金不在身边，育姗担心临走前见不到孩子,女孩,少女,千金最后一面……《回眸》细腻呈现三位末期病人各自对生命抱有不同的执着与情绪，用生命故事向大众呈现,显现,体现,展现,呈现,显现,体现他们对生的不舍、对死的恐惧与以及过程中灵性关照,照应,关怀,关爱给他们的勇气。

　　仰光，小诊所，由身兼艺术家的医生夫妻经营。往来病人常见心理疾病，除以药物镇定，还以作画纾解。七十年内战让这片土地笼罩恐慌与暴戾，而今，时值彼方省分爆发激烈冲突，无数罗兴亚人成难民，政局动荡山雨欲来，让男医生着手拍剧情片，试图反映现状。赵德胤重返缅甸，当国家就是一座巨大的精神病诊所，当现实比戏剧更戏剧，镜头一隅静观，日常递嬗间，高压与残酷缓缓浮现。

30 歲的阿仁，在科技大腦的右側偷偷挖隧道， 36歲的阿仁，在朦朧的亮光中，看到台灣的「土」，看到崑濱伯「坐禪｣（做田）的辛苦，毅然決然放棄科技業美满,美好,完美,美善的未來，憑著熱血嘗試將垃圾化做堆肥讓土復活。已近耳順的安和哥向自然取經，帶著亲人,亲属,眷属,家属以有機農法種土養地，農活既是日常,生存,生计,日子形式，也是生命態度。天地運行，大道無形也無情，理想與現實的拉鋸間，兩位農民一老一少，一靜一動，交錯彼此生命的春夏秋冬。                                    
                               　　時隔 20 年，號稱「比《無米樂》還難拍」的新作《種土》終於問世，顏蘭權再次長期蹲點，記錄對土地一片至誠的性情中人，找來陳明章配樂、楊大正獻唱，娓娓道出農民的辛酸血淚與人生哲學。極度寫實、極度真摯，喜形於色對比老僧入定，被攝者截然不同的性格與選擇，引領他們走上不同道路 ─ 種下土壤，究竟是渴望,期望,盼望,企望，還是憨人的夢想？

2017年，年轻旅人刘宸君、梁圣岳在尼泊尔健行，却因罕见风雪受困岩洞。当圣岳在第 47 天获救时，宸君已于 3 天前离世。这个曾轰动台湾的山难，对罗苡珊远不只是公共新闻。他原预计与两人会合，未料天人永隔。收到宸君遗书后，罗苡珊拿起相机走入山，面临,直面,应对,应付宸君遗愿「活下来的人要说出这个故事」。但他透过观景窗直视的，却是另一座充斥歧路的内心之山。为明白,明了,知晓,理解决困惑，罗苡珊来到尼泊尔。渐渐地，他脚下道路与宸君当年旅途交叠，模糊了过去与现在、想象与现实，并通往同个目的地……                                    
                               　　本片主角刘宸君受困岩洞时，用尽末梢气力，以书写见证自己的存续。过世后，手稿由幸存的圣岳带回，并在宸君亲人,亲属,眷属,家属同意下，汇集成《我所告诉你关于那座山的一切》。本片与此书源于同一山难，替事件提供更多元的角度。                                    
                               　　影片历时7年制作，为罗苡珊首部长片。她叙述,阐述,陈述,描写年轻人初次面临,直面,应对,应付挚友离世的伤痛经验，探寻山林、性别等主题。影片入围瑞士真实影展、韩国全州影展、意大利特伦托山岳影展，也获台北电影奖赞誉：“触及生死议题，处理方式却冷静克制。摄影和音效技术也不容忽视，大量雪地的写实环境音，透过大自然美景，回映对于死亡伤痛的释怀与感伤。”

　　八零年代的台湾街头，在各大场合发送保险套，吸引各大媒体的目光，引起群众异样的眼光，他是祁家威， 爱滋宣导防治的义工，一场记者会成为了台湾首位公开出柜的男同志，展开了他30多年的同运抗争。随着时代的演变，祁家威渐渐被群众与媒体淡忘，而在2017年同婚案，让他再次成为媒体的焦点，变身为同志圈的英雄，回首他已满头白发，但这对他来说，是理想的终点还是新的起点？

　　我是一个纪录片职业,事业,工作岗位,职责者，Cling是我的伙伴,好友,挚友,密友，我们都是女同志。历经同志感情,爱情,情缘,情愫中的挫败，我们不约而同决心,打算,计划,准备转性嫁给男人，但婚后却无法跟男人做爱，为此与丈夫关系冲突不断。最后我的婚姻以离婚收场，而Cling依旧在婚姻中挣扎。我们是两个在爱情中寻寻觅觅的女人，我们不停地搜寻,寻觅,查找,探寻欢愉,美满,欢乐,愉快,欣喜,喜悦,愉悦的公式。到底欢愉,美满,欢乐,愉快,欣喜,喜悦,愉悦的公式是什么？或是欢愉,美满,欢乐,愉快,欣喜,喜悦,愉悦其实没有公式？

　　《大陆寻奇》是台湾地区录制的一档以祖国大陆各地有特色的风景名胜、文物古迹和民俗风情为主要内容的电视专题纪录片。该节目于1990年8月11日开播，是中国电视公司（中视）最长寿的社教节目。

　　《白鴿計畫：台灣新電影二十年》蕭菊貞受釜山影展20週年特別企劃「紀錄片系列專題—亞洲電影的力量」之託，拍攝本片紀錄自台片票房復興，台灣電影职业,事业,工作岗位,职责者所面臨的困難，藉由一段段與台灣導演的訪談，爬梳台灣電影中所反映的社會脈動以及「國族認同」議題。
　　透過訪問導演、製片等電影各界人士，形塑出現今台灣電影的嶄新樣貌，更一窺電影從業人員對於電影的肺腑之言。另一方面，隨時代演變，觀眾對於台灣的想像日漸擴展，這片土地的觀眾似乎湧起一股渴求，渴望,期望,盼望,企望看到與自身環境及土地相互連結的電影。對於這股新趨勢，身處新世代的導演們又將會如何應對？

　　电影从一封来自1969年的信起始,开端,肇始,启始追溯，谈及独立前原住民被奴役的黑暗历史，直到1969年出现,产生,形成,酿成的种族冲突事件，电影记录下这些不被谈论及允许的忆起,追忆,回想,缅怀，探讨种族之间造成仇恨与隔阂的原因，入围台北电影奖最佳纪录片等三项大奖。

　　1998年紐西蘭人費爾先生 (Phil Tchernegovski) 帶著忐忑心情從南半球的紐西蘭來到北半球的臺灣尋找不知所蹤的心愛兒子。在過程中那種遍尋不著愛子的錐心之痛，卻在臺灣這個異鄉中，被溫暖人們的加油與鼓勵逐漸撫平。而最難能可貴的是，感念在臺灣獲得的善意，在臺灣發生921地震之後，他又再次回到臺灣，以一己之力幫助那些曾經幫助過他的人。一個異國的父親，在最困難的時候，被臺灣人的愛扶起，而當臺灣有難的時侯，他也感念的回報。

　　死刑犯 A，殺害好友後勒贖。死刑犯陳昱安，砍殺
　　父親 111 刀。死刑犯鄭捷，於捷運上隨機殺人。「死 刑犯」是司法給他們的一個標籤，但這三個人作為 人的身分卻為人漠視，而至親所背負之痛，更從來 無人知曉⋯⋯。
　　曾以紀錄片《起點》、《我無罪，我是鄭性澤》長 期關注司法議題的導演李家驊，這次選擇了三位犯 行各異的死刑犯為主角，有人尚在服刑，有人在獄 中自戕身亡，有人已遭到槍決伏法。在「殺人償命」 的正義大纛前，他們的命運殊途同歸，宛如報廢的 物件，但在律師、死囚家屬面前，標籤之後卻是一 個個血肉之軀。全片以平實的採訪片段與報導影像， 不拘泥於法條本身，而是深刻表達了導演對「人」 的處境的關懷，爬梳現代台灣司法死刑史之餘，也 引出了對現行體制的叩問。