美国至今为止最出色的黑人导演拍摄的一部关于爵士乐的电影,传达出了爵士乐的本质：刹那的狂欢和宿命的忧伤。
呈现,显现,体现,展现,呈现,显现,体现好莱坞黑人实力的爵士乐手电影。
丹泽尔．华盛顿饰演,出演,演出,表演,出演,担纲,担当一名自我中心意识强烈的爵士喇叭手， 他对身边的每个人都渴望,期望,盼望,企望能加以掌控，包括他生命中的两个女人在内。斯派克．李在他这部自导自演的作品中，透过男主角对爱情与事业的纠葛来探讨黑人艺术家的生存处境， 强调画面色彩和音乐感性的丰富感觉。导演的爸爸,父亲大人,爹爹,老父亲比尔．李负责为本片配乐。
《Mo' Better Blues》原片名为「A Love Supreme」，取自约翰柯川（John Coltrane）的经典专辑名，片中Spike Lee找来了丹佐华盛顿（Denzel Washington）与韦斯利史奈普（Wesley Snipes）担任主角，并根据诸多爵士乐手的传记野史，虚构了片中两位乐手既合作又斗争的创作纠葛与三角感情,爱情,情缘,情愫，幕后抓刀代吹者，是美国青壮辈极卓越,杰出,出众,出色的两位乐手Branford Marsalis与Terence Blanchard，配乐全是原创新作，极为精彩。片中一段主角孤坐房间，出神状况，即兴作曲的片段，Spike Lee用镜头360度推轨不停环绕丹佐华盛顿的方式拍摄，堪称经典。片末主角因诸事纠葛，牙齿惨遭恶徒打落，无法再吹奏小号的辛酸，让人联想到名小号手Chet Baker的经历,碰到,遇到,邂逅。《Mo’ Better Blues》在历史意义，拍摄手法，及音乐原创度上，都是影史上十分卓越,杰出,出众,出色的一部作品。
